Día: 27 julio, 2026

Mazatlán, Sinaloa, 13 de julio de 2026.- Luego de una intensa semana de aprendizaje basada en métodos innovadores e impartida por destacadas maestras cubanas, el Curso Intensivo de Verano 2026 de Ballet concluyó con gran éxito. Así lo afirmó la maestra Ana Paola Villegas, coordinadora de la Escuela Municipal de Ballet Clásico del Centro Municipal de las Artes (CMA).

Para la docente, este taller —impartido por las maestras Ioan Cánovas Bauzá y Nora Soria Márquez— dejó una grata experiencia entre los alumnos, padres de familia y docentes del CMA, con la firme visión de repetirse durante los próximos meses.

“Sí se cubrieron los objetivos. Al final del día, la meta era realizar el taller y lograr que las maestras vinieran; segundo, que tuviéramos una excelente respuesta y que hubiera interés por parte de nuestros alumnos. Conocieron diferentes dinámicas de clase y contaron con una mirada externa que valoró y trabajó con ellas para buscar su crecimiento artístico, profesional y técnico”, explicó Villegas Loaiza.

El Curso Intensivo se realizó del 07 al 11 de julio en las instalaciones del Centro Municipal de las Artes (CMA). Participaron más de 26 estudiantes de edad de 13 a 19 años de edad. Fueron más de 20 horas de intenso trabajo técnico y artístico.
Al finalizar la jornada, las y los alumnos recibieron un merecido reconocimiento por su esfuerzo y dedicación.
Visión a futuro
La maestra Ana Paola indicó que, si bien una semana de aprendizaje arrojó excelentes resultados, los comentarios y la respuesta de los participantes apuntan a expandir el proyecto. La meta para la próxima edición es que el curso dure un mínimo de dos semanas, permitiendo una mayor carga horaria para alcanzar objetivos más profundos, tales como pulir a detalle las variaciones y repertorios coreográficos donde las alumnas aprenden a proyectar una movilidad distinta.
Este evento fue posible gracias al esfuerzo conjunto y al interés de la Sociedad de Padres de Familia de Ballet, la Escuela Municipal de Ballet Clásico y el Centro Municipal de las Artes; instituciones y gremios que mantienen el firme compromiso de elevar el nivel académico y dancístico de los estudiantes en Mazatlán.

Mazatlán, Sinaloa, 14 de Julio de 2026.- Para el artista Julio César Serafín, exponer en la muestra “Línea, trazo y forma” representa la oportunidad de compartir una forma de mirar a Mazatlán: una ciudad cuya luz, paisajes y vida cotidiana se convierten en el punto de partida de la creación artística.

“Quería que todas las piezas mantuvieran una coherencia y que hablaran de lo que realmente me inspira: Mazatlán, su gente, sus paisajes y esa luz tan especial que existe en los amaneceres y atardeceres”, explica el estudiante del Centro Municipal de las Artes (CMA), quien forma parte de la exposición colectiva que actualmente se exhibe en la Galería Rubio.

Para Julio César, el arte comienza mucho antes de tomar un pincel.

“Primero está observar, contemplar. Después llega ese momento en el que necesitas vincular tu vida con una expresión artística, con una disciplina y con una concentración”, comenta al describir el proceso creativo que dio origen a su obra.

Esa manera de entender el arte tomó forma durante su preparación en el Centro Municipal de las Artes, donde encontró herramientas técnicas, y una comunidad creativa que fortaleció su desarrollo.

“Regresé a Mazatlán porque aquí está mi familia y sentía que lo que sabía todavía no era suficiente para contar lo que quería contar. Las técnicas siempre son útiles, pero también necesitas aprender a construir una idea y un lenguaje propio”, señala.

El joven artista considera que una de las mayores fortalezas del CMA es la convivencia entre disciplinas y el intercambio permanente entre estudiantes y maestros.

“Lo más importante del CMA es que genera una comunidad cultural muy activa. Aprendes a valorar el lenguaje de los demás, a respetar el trabajo ajeno y a enriquecer tu propio proceso creativo”, afirma.
https://culturamazatlan.com/prensa/2026/07/julio-cesar-serafin-encuentra-en-el-cma-la-inspiracion-para-transformar-mazatlan-en-arte/

Mazatlán, Sinaloa, 14 Julio de 2026.-La soprano mazatleca Vanessa Gama continua en la ruta del crecimiento artístico al integrarse al elenco de la ópera La Flauta Mágica, de Wolfgang Amadeus Mozart, una de las obras más emblemáticas del repertorio universal, producción que presentará la Filarmónica de las Artes en el Centro Universitario Cultural de la Ciudad de México durante agosto.

La invitación fue realizada por el director concertador Enrique Abraham Vélez Godoy, quien convocó a la destacada soprano para formar parte de este ambicioso montaje, lo que representa un momento determinante en su trayectoria profesional.

Vanessa Gama interpretará el papel de Pamina, uno de los personajes centrales de la ópera mozartiana: una joven noble, hija de la Reina de la Noche y enamorada del príncipe Tamino, cuya pureza, fortaleza espiritual y capacidad de amar representan el corazón humano de la historia.

La invitación confirma el momento artístico que vive la soprano egresada de la Escuela de Música del Centro Municipal de las Artes. Ser convocada por una compañía profesional para asumir un rol protagónico dentro de uno de los títulos más exigentes del repertorio operístico evidencia que su trabajo comienza a ser reconocido y requerido en producciones de amplia proyección nacional, donde el nivel interpretativo y vocal constituye el principal criterio de selección.
https://culturamazatlan.com/prensa/2026/07/vanessa-gama-da-un-paso-decisivo-en-su-carrera-con-la-flauta-magica/

Mazatlán, Sinaloa, 14 de julio de 2026.- La sana convivencia, los juegos y la guía de personal altamente preparado con una profunda vocación artística, han sido las claves para que el Curso de Verano Artístico del Centro Municipal de las Artes (CMA) sea un éxito rotundo, logrando que sus participantes descubran y conecten con su pasión por las disciplinas creativas.

En voz de los propios participantes, esta experiencia se ha convertido en lo mejor de sus vacaciones veraniegas. Rose, de 12 años, compartió con entusiasmo que el taller le ha parecido bonito y entretenido, y destacó de manera especial lo aprendido en el área de teatro.

“Me motiva muchísimo venir a estudiar todos los días. Me encantaría inscribirme en los talleres infantiles del CMA durante el ciclo escolar; hay una convivencia padrísima, el ambiente es súper bonito y los espacios son increíbles”, expresó.

Mismo sentir es el de Jimena, de 11 años, quien confirmó que este campamento reafirmó su vocación por la creación, encontrando un futuro claro en la pintura y la actuación. “Este campamento me ha parecido fenomenal, las instalaciones son muy bonitas y los profesores son súper amables. Lo que más me gusta son las artes plásticas y el teatro, porque actuar y pintar es lo que más me gusta hacer”, relató.

Un viaje multidisciplinario

Durante su segunda jornada de actividades, las y los alumnos profundizaron en áreas como el teatro, canto y solfeo, las cuales se suman a las experiencias previas de artes plásticas, literatura y danza urbana.
https://culturamazatlan.com/prensa/2026/07/despiertan-la-pasion-por-el-arte-en-las-nuevas-generaciones/

• La Generación XXIV marca un hito sin precedentes al ser invitada de forma integral a residencias y festivales en Xalapa y la Ciudad de México, incluyendo el emblemático Teatro de la Ciudad Esperanza Iris.

Mazatlán, Sinaloa, 15 de julio de 2026.- La Escuela Profesional de Danza de Mazatlán (EPDM) ha escrito una página dorada en su historia. Por primera vez desde su fundación, una generación de egresados en su totalidad ha sido convocada de manera conjunta para integrarse a los proyectos dancísticos y festivales más importantes de México. Este logro sin precedentes no solo consolida a la EPDM como el referente artístico del noroeste del país, sino que proyecta el talento mazatleco a una escala nacional.

El primer gran hito de esta histórica cartelera será la participación total de la Generación XXIV en una residencia de creación dentro de la 11ª edición del prestigioso Festival Primate Escénico. Del 20 de julio al 1 de agosto, las y los nuevos profesionales se trasladarán a Xalapa, Veracruz, para encabezar procesos creativos e intercambios multidisciplinarios con creadores de toda la República. Este logro mayúsculo fue posible gracias a la visión y gestión estratégica de Pedro García, pieza fundamental en tejer las redes de colaboración que hoy visibilizan al talento emergente de la institución.

A este hecho inédito se suma otro debut histórico: por primera ocasión, la EPDM formará parte de la programación oficial del Festival de la Ciudad de México. La invitación llegó directamente del reconocido coreógrafo Raúl Tamez, quien convocó al grupo completo para presentar “NÓMADAS”, su programa de graduación.

La cita para este histórico debut en la capital del país será el próximo 7 de agosto en el emblemático Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, uno de los escenarios más majestuosos e importantes de la nación. Llegar a este recinto con una generación completa representa la máxima validación al nivel técnico, artístico y profesional que se gesta en las aulas mazatlecas.
El gran momento que vive la EPDM también alcanza a sus alumnos en formación, gracias a la obtención de cuatro becas exclusivas otorgadas por la plataforma CAMP IN. Mediante este apoyo, dos estudiantes de tercer año y dos de cuarto año viajarán del 13 al 25 de julio al Centro Nacional de las Artes (CENART) en la Ciudad de México, para vivir una experiencia de perfeccionamiento con figuras de la danza internacional.
Todos estos logros históricos, que colocan a Mazatlán en la cúspide de la escena dancística nacional, han sido posibles gracias al respaldo permanente del Instituto Municipal de Cultura, Turismo y Arte de Mazatlán. La Generación XXIV ha dejado la vara alta y ha demostrado que, cuando la disciplina y el talento de Mazatlán se encuentran, se hace historia.

Mazatlán, Sinaloa, 15 de julio de 2026.- La infancia, la familia, la cultura japonesa, los recuerdos cotidianos y la búsqueda de una voz propia convergen en la propuesta artística de Claudia Sylvana Vázquez Michel, estudiante de cuarto semestre de la carrera técnica en Artes Plásticas del Centro Municipal de las Artes (CMA), quien participa en la exposición “Línea, Trazo y Forma” con obras que reflejan los temas que han marcado su vida y con los que hoy establece un diálogo a través del arte.

Para la joven creadora, el origen de su trabajo parte de la nostalgia y de aquellos recuerdos que permanecen intactos con el paso del tiempo.

“Más que nada me guié por la infancia, intentando captar esos elementos que uno por lo general relaciona con la infancia o con la nostalgia”, comparte.

En sus piezas aparecen referencias a los mosaicos de la casa de sus abuelos, los payasos que admiraba cuando era niña, caricaturas japonesas y pequeños objetos cotidianos que forman parte de su memoria afectiva. Son elementos que, explica, le permiten construir una narrativa íntima.

“Los mosaicos me llevan mucho hacia los dueños antiguos, como la casa de mis abuelos, donde crecí. Siempre me remontan a ello”, expresa.

Su exposición también incluye un estudio al óleo inspirado en una obra de Baldomero Sendi, ejercicio que representó un desafío al ser la primera ocasión en que trabajó esta técnica de manera formal.

“Elegí una pieza que sé que me iba a gustar y con la que me siento relacionada. Sabía que eso me facilitaría el proceso de creación, a pesar de ser un material que nunca había utilizado.”

La presencia de un personaje del anime japonés tampoco es casual. Sylvana explica que forma parte de una cultura visual que la ha acompañado desde pequeña y que hoy encuentra plenamente integrada en las nuevas generaciones.

“Desde que tengo memoria veía anime con mis primos. Actualmente ya es un género más globalizado y me sentí bastante cómoda poniendo ese elemento. Al ser un personaje pequeño y adorable, sentí que encajaba muy bien.”

Su vocación artística comenzó desde la infancia gracias al impulso de su familia. Su madre Silvia Michel, la inscribió desde los cuatro años en talleres de pintura y posteriormente ingresó al CMA, donde descubrió la escultura bajo la guía de la maestra Cecilia García.

“Vi que la escultura era lo mío y eso fue lo que me impulsó. Mi papá siempre veía que agarraba un lápiz y me ponía a dibujar de formas graciosas, mientras que la poesía de mi mamá me inspira porque toma elementos físicos y los transforma en metáforas.”

La estudiante reconoce que el Centro Municipal de las Artes ha significado mucho más que un espacio de formación técnica; ha sido un lugar donde encontró personas con las mismas inquietudes y la confianza para desarrollar su propia voz.

“Creo que más que nada han sido las personas. Cuando llegué al CMA conocí gente que tenía mis mismos gustos y eso me ayudó bastante a abrirme, a pensar mejor y a hacer realmente lo que me gusta.”

Sylvana considera que “Línea, Trazo y Forma” ofrece al público una oportunidad para descubrir la diversidad de lenguajes que conviven en una misma generación de artistas.

“Van a encontrar obras muy diferentes. Van a aprender que no solamente el pincel sirve para crear una obra, sino que puedes tomar los elementos que quieras. Van a disfrutar muchas propuestas contrastantes y eso hace muy llamativa la exposición.”

Mazatlán, Sinaloa, 15 de julio de 2026. – El Centro Municipal de las Artes invita a todas las personas interesadas en desarrollar su talento escénico a participar en las audiciones para ingresar al Taller de Teatro o a la carrera técnica de Arte Teatral, una experiencia que puede convertirse en el primer paso hacia una formación artística integral.

La audición se realizará el viernes 14 de agosto a las 10:00 de la mañana en las instalaciones del CMA, donde las y los aspirantes podrán mostrar su creatividad, sensibilidad e interés por las artes escénicas. El programa está dirigido a quienes desean descubrir el lenguaje del teatro, fortalecer sus habilidades expresivas y formar parte de una comunidad artística comprometida con la creación y la disciplina.

Para participar es necesario realizar el registro previo en la plataforma de admisiones del Centro Municipal de Artes:
⁠culturacma.servoescolar.mx/admisiones.aspx

Una vez creada la cuenta, las y los aspirantes recibirán las indicaciones correspondientes para continuar con su proceso de admisión.

El teatro es un espacio para imaginar, comunicar y transformar. Si alguna vez has sentido el deseo de subir a un escenario, esta es la oportunidad de comenzar ese camino en una de las instituciones de formación artística más reconocidas de Mazatlán.

Mazatlán, Sinaloa, 16 de julio de 2026.-La exposición “Línea, Trazo y Forma”, que reúne los proyectos finales de los estudiantes de la carrera Técnica en Artes Plásticas del Centro Municipal de las Artes (CMA), consolida un nivel expositivo donde convergen diversas investigaciones visuales, resoluciones técnicas y búsquedas conceptuales. Dentro de este conjunto destaca la propuesta de Joan Ulises Murillo Meza, cuya producción explora la expansión del lenguaje pictórico hacia el relieve y la tridimensionalidad, estableciendo un diálogo entre pintura, objeto y espacio.

Con cuatro piezas de técnicas diversas, Ulises presenta una línea de trabajo en la que la superficie deja de ser un límite para convertirse en un territorio donde la imagen adquiere presencia física. Su obra “Trascender” constituye el eje de esta investigación.

“Desde que empecé a pintar me gustó ese relieve que sale de la obra, que no sea plano. Poco a poco fui trascendiendo hacia lo tridimensional hasta hacer que el personaje saliera de la obra misma y utilizara los mismos rayos de luz para proyectarse. Por eso la obra se llama Trascender”, afirma.

La pieza propone una ruptura deliberada con la bidimensionalidad tradicional. El personaje emerge literalmente del soporte, mientras la iluminación participa como un elemento compositivo que prolonga visualmente la obra más allá de sus límites materiales.

La escena retrata a una joven descansando frente al mar de Mazatlán, acompañada por sus audífonos y su teléfono celular. Sin embargo, estos elementos no funcionan como simples referencias cotidianas, sino como recursos narrativos que sitúan al espectador en una experiencia contemporánea.
“Le puse audífonos y su celular para que ella estuviera en el ambiente, sentada en la barandilla junto al atardecer que tenemos aquí en Mazatlán.”

El paisaje porteño adquiere un papel fundamental dentro de la composición. Las Tres Islas y la atmósfera cromática del atardecer no sólo contextualizan la escena, sino que se convierten en parte del discurso visual.

“Tenemos un atardecer muy bello junto con las Tres Islas, esos colores cálidos e incluso rosados. Claro que gozamos mucho de ese paisaje que tenemos aquí en Mazatlán.”

Más allá del dominio técnico, Ulises reconoce que su formación en el CMA ha fortalecido su proceso creativo al convertir el intercambio académico en parte esencial de su desarrollo artístico.

“Mi tiempo aquí en el CMA ha sido muy bueno. Les agradezco a los maestros e incluso a los alumnos, porque siempre aportan algo a mi visión y a mi creatividad. Voy a seguir aquí creando y aprendiendo.”

Su visión también se proyecta hacia quienes desean iniciarse en las artes plásticas, invitándolos a construir una identidad propia antes que reproducir fórmulas establecidas.

“No fuercen un estilo ni una técnica. Busquen aquello que realmente disfruten crear, porque siempre existe una técnica con la que uno se divierte practicándola.”

Otra de las obras que integra la muestra es “Abundancia”, una investigación pictórica sustentada en la utilización de hoja de oro como base compositiva. Sobre ella desarrolla una atmósfera de transparencias, texturas y veladuras donde un cerezo minimalista sintetiza la idea del renacimiento y la prosperidad.

“Utilizo hoja de oro como base porque ese efecto dorado me recuerda los primeros rayos del sol. Elegí como protagonista un árbol de cerezo al que le di textura y hojas minimalistas.”

Mazatlán, Sinaloa, 16 de julio de 2026.- La imaginación fluye sin límites en el Curso de Verano Artístico del Centro Municipal de las Artes (CMA). En el aula de Artes Plásticas, más de 20 niños y niñas plasman sus emociones y creatividad en lienzos que formarán parte de la galería de fin de cursos.

Bajo la guía de los artistas plásticos Ulises Murillo y Sylvana Vázquez Michel, los participantes experimentan técnicas mixtas, utilizando desde brillantina, hilos, pintura acrílica, gis, en otros, y con sus propias manos hacen moldes y crean obras de arte.

Nuestro objetivo es exponer los trabajos que realicen durante estas dos semanas y sobre todo, que descubran que son capaces de crear arte a partir del conocimiento que les compartimos nosotros, dijo Ulises Murillo.

Actividades
En el tercer día de actividades los y las asistentes al Curso de Verano Artístico pasaron divertidas horas en las materias de artes plásticas, teatro, solfeo y coro, donde poco a poco descubren su potencial artístico.

Artes Plásticas: Los más pequeños se divirtieron creando imágenes relacionadas con la naturaleza y figuras fantásticas como dinosaurios, utilizando gises y carboncillo.

Teatro: Guiados por la maestra Dulce Guzmán, los jóvenes del grupo trabajaron la expresión corporal y la improvisación en público, perdiendo la timidez y aprendiendo a dominar el escenario.

Música y canto: Para cerrar las actividades en el aula 115 y en el salón del Coro Ángela Peralta, la maestra Mariela Angulo coordinó clases de solfeo y coro, educando con técnica y dedicación la voz de los futuros artistas.

Mazatlán, Sinaloa, 17 de julio de 2026.- Niñas, niños y adolescentes disfrutan de una experiencia llena de aprendizaje y creatividad en el Curso de Verano del Centro Municipal de las Artes (CMA), donde participan en talleres de teatro, pintura, cinematografía y breaking.

En el taller de Teatro Infantil, impartido por la docente Dulce Guzmán, los participantes realizaron ejercicios de concentración, comunicación no verbal y desarrollo de la creatividad mediante la invención de idiomas, además de entrenamientos psicofísicos para fortalecer cuerpo, voz y mente.

La docente destacó la disposición e interés de las y los alumnos por aprender, quienes incluso manifestaron su deseo de realizar más actividades como canto.

En el área de Pintura, los artistas plásticos Claudia Sylvana Vázquez y Ulises Murillo, guiaron a los estudiantes y les enseñaron el uso de herramientas y materiales para desarrollar su imaginación y expresarse a través del arte.

Como parte de las actividades, los participantes elaboraron paisajes y personajes utilizando técnicas mixtas. Claudia Sylvana Vázquez comentó que algunos alumnos ya habían participado en talleres de dibujo, mientras que otros apenas comienzan, pero todos han demostrado gran talento y entusiasmo.

En el taller de Cinematografía, el responsable del área, Edén Martínez, presentó el concepto del Camino del Héroe, una estructura narrativa ampliamente utilizada en el cine, los cuentos y los cómics para explicar la transformación de los personajes a lo largo de una historia, permitiendo a los estudiantes comprender mejor el lenguaje cinematográfico.

Finalmente, en el curso de Breaking para principiantes, impartido por el docente invitado Alexis Navarro, la jornada inició con ejercicios de calentamiento y acondicionamiento físico para fortalecer la resistencia y preparar el cuerpo para ejecutar movimientos que requieren el uso del propio peso corporal.

Al concluir las actividades, las y los participantes demostraron entusiasmo, disciplina y una gran disposición para continuar descubriendo el mundo de las artes a través de las diversas disciplinas que ofrece el Curso de Verano del Centro Municipal de las Artes.