Autor: Luis Peraza

• El programa infantil ¡Que León Es!, impartido por la maestra Ángela Camacho en el marco de la Temporada Primavera, deleitó a los niños este sábado a un costado de la biblioteca Manuel Bonilla, en la colonia Francisco Villa.

Los pequeños disfrutaron de una tarde didáctica y llena de diversión, donde se exploraron los cuentos “El niño y las Cabras” y “Kikirino,” narrativas que fomentan la inclusión y la diversidad.

La creatividad floreció cuando se proporcionó a los niños materiales para dar vida a su propio Kikirino. Utilizando vibrantes colores, suaves plumas y su desbordante imaginación, cada niño creó un personaje único.

Este enriquecedor programa es una iniciativa de Ángela Camacho en conjunto con el Instituto de Cultura, Turismo y Arte de Mazatlán. Su objetivo primordial es promover una convivencia saludable entre los niños, ofrecer un respiro del mundo digital y, fundamentalmente, acercarlos al fascinante universo de la lectura en espacios abiertos como los parques. Al mismo tiempo, se busca familiarizar a los niños con la biblioteca, presentándola como un espacio seguro donde pueden descubrir y llevar a casa libros para disfrutar.

La próxima aventura de este divertido y educativo programa infantil tendrá lugar el sábado 24 de mayo a las 12 del mediodía, en las afueras de la biblioteca Margarita Ramírez de González, ubicada en la colonia Infonavit el Conchi.

¡El Instituto de Cultura Mazatlán invita a la niñez a participar!

Casa Haas fue el escenario de una historia basada en hechos reales, contada de manera cómica, con la obra “Río de Comedia” de la compañía Río A Trote. Esta presentación formó parte de la Muestra Local de Teatro 2025, organizada por el Instituto de Cultura.

Las actrices Dulce Guzmán y Michelle Moreno, acompañadas por la música de Lobito Arias en el bajo y Abraham Moreno en la percusión, ofrecieron una obra improvisada en la que, con motivo del mes de la madre, se invitó a un espectador del público a compartir una anécdota significativa en su vida sobre su madre.

Durante el evento, un espectador llamado Siverio relató su historia, en la que compartió que en su juventud se dedicaba al boxeo, pero tuvo que dejarlo debido a una complicación cardíaca.

Inspiradas por la historia de Siverio, las talentosas actrices crearon una divertida representación de su vida, incorporando a los personajes que mencionó. La obra combinó momentos de risa y reflexión, aderezados con canciones creadas a partir de su imaginación.

El público participó cantando y se mostró encantado con la presentación, que fue recibida con una ovación.

“Río de Comedias” es una obra que se ha presentado en varias ocasiones, pero cada función es única, demostrando el gran talento e improvisación de las actrices.

Para concluir, se agradeció al público su asistencia y al Instituto de Cultura de Mazatlán por su apoyo, y se les invitó a seguir apoyando el talento local y a asistir a los últimos eventos de la Muestra Local de Teatro 2025.

El poder actoral de Dulce Guzmán y Monserrat Cuellar dio vida a la impactante obra “Tal vez me darás un reno”, un verdadero regalo para los asistentes a Casa Haas en la séptima jornada de La Muestra Local de Teatro. La profunda dramaturgia del mazatleco Manolo Díaz resonó intensamente, culminando en un público visiblemente emocionado que ovacionó de pie la representación.

Durante más de una hora, la pieza teatral tejió una trama conmovedora, tierna y profundamente dramática que provocó el llanto en los momentos más dolorosos.

El autor reveló que la obra se inspira en hechos reales, explorando una historia íntima y poderosa que tocó las fibras sensibles del público al narrar las vivencias de Nene y Nina.

Lo que prometía ser un entrañable viaje entre hermanas adolescentes se transformó en una dolorosa tragedia.

Ambientada en la década de los 80, la obra entrelaza los recuerdos de las hermanas antes, durante y después de su viaje en “La bala”, el popular ferrocarril de pasajeros conocido por su velocidad. Los fuertes lazos fraternales se revelan a través de momentos felices, como la inminente celebración de los quince años de Nene, evocados con humor y cariño. Sin embargo, estas anécdotas familiares se tiñen de dolor al revivir el trágico descarrilamiento ocurrido en Nayarit en 1982, un suceso que dejó cicatrices imborrables.

En una desesperada búsqueda, Nina, con tan solo 13 años, se enfrenta a la desgarradora tarea de encontrar a su hermana atrapada entre los restos del tren. Su travesía a través de escenas dantescas, entre heridos y fallecidos, la guía hasta el momento en que dos extraños le entregan el cuerpo sin vida de su hermana mayor.
Esta dolorosa escena sumió a gran parte del público en un prolongado llanto.

El fatídico accidente marcó a la familia para siempre, dejando profundas heridas emocionales. Sin embargo, la obra culmina con un mensaje de esperanza, mostrando cómo el amor, la paciencia y el apoyo mutuo permitieron sanar estas cicatrices, un desenlace que desató una sentida ovación en el recinto de la calle Mariano Escobedo.

La Muestra Local de Teatro 2025 llegará a su final con una explosión de risas y emociones. Este lunes 19 de mayo a las 19:00 horas, Casa Haas se convertirá en el escenario de “Marinos”, una comedia llevada a escena por la compañía Sin Etiquetas, dirigida por Christian Rodríguez, que promete cerrar el festival con broche de oro.

Christian Rodríguez, un creador multifacético, nos presenta una de sus obras más queridas, con más de 200 presentaciones y elogios de la crítica nacional. “Marinos” ha sido reconocida como la mejor obra gay del año por el Circuito de la Diversidad Sexual CIDISEX en México, gracias a su humor inteligente y su mensaje de inclusión.

La obra nos transporta a un cuartel de la marina, donde seis hombres lidian con el régimen machista y homofóbico del capitán Torrijas. La llegada del Carnaval Internacional de Mazatlán desata una serie de enredos, mentiras y secretos que cambiarán sus vidas para siempre.

“Marinos” es mucho más que una comedia. Es una invitación a salir del clóset, a ser uno mismo y a amar sin condiciones. A través de las risas, la obra nos guía hacia un mensaje poderoso de libertad y autenticidad, resonando especialmente en la comunidad LGBTIQA+ y en todo aquel que busque vivir plenamente.

“Marinos” es el cierre perfecto para la Muestra Local de Teatro, porque es una comedia que te hará reír a carcajadas mientras te invita a reflexionar.
La obra celebra la diversidad y la libertad de ser uno mismo.

Elenco: Ángel Inzunza, Sebastián Sánchez, Oscar Osuna, Alonso Caro, Víctor Vizcarra y Christian Rodríguez.

Boletos $100.00 disponibles en la taquilla del Teatro Ángela Peralta abierta de 09:00 a 14:00 horas y de 16:00 a 19:00 horas.

Mazatlán vivió una jornada artística vibrante con la realización del evento Pacific Ink Máster, una convención de arte multidisciplinario que reunió a más de 200 tatuadores nacionales e internacionales en el Centro de Convenciones del puerto. Este espacio, cargado de creatividad y expresión, abrió sus puertas a miles de visitantes en una experiencia completamente gratuita, dejando claro que el arte en todas sus formas tiene un lugar en el litoral sinaloense.

Daniel Tirado, organizador del evento, explicó que Pacific Ink Máster no es solo una convención de tatuajes, sino una celebración del arte en todas sus expresiones. En entrevista, subrayó que la presencia de la Escuela Profesional de Danza de Mazatlán (EPDM) fue una elección natural: “La EPDM conlleva muy bien con la convención, hay una conjugación auténtica entre sus propuestas y lo que queremos proyectar con este evento”.

El público fue testigo de un espectáculo singular gracias al programa Mundos Imaginarios, interpretado por jóvenes bailarines de la EPDM. Las piezas —“Mercurio”, “El bosque de las Hadas olvidadas”, “AMÉN”, “La ausencia que me sostiene” y “Plantifonía”— fueron completamente creadas por los estudiantes, demostrando que la danza contemporánea es un vehículo potente para explorar y dialogar con otras formas de arte urbano y alternativo como el tatuaje.

La inclusión de la danza contemporánea en espacios como este amplía las fronteras de la apreciación artística y genera encuentros significativos entre públicos diversos.

En un entorno que suele girar en torno a la tinta y la piel, la corporalidad del movimiento y la poesía escénica de la EPDM ofrecieron una experiencia complementaria, sensible y transformadora.

Tirado también destacó la importancia de promover a Mazatlán como un puerto cultural: “Más allá del turismo, Mazatlán es cuna de cultura. El Teatro Ángela Peralta, el Instituto de Cultura y el Centro Municipal de Artes lo demuestran día a día”.

La exitosa convocatoria de este año, con casi 3 mil visitantes registrados, refuerza esa idea y abre nuevas posibilidades para que el arte siga expandiéndose en todos los rincones del puerto.

Pacific Ink Máster no solo dejó huella en la piel, sino también en el alma de quienes asistieron.

Más de 50 obras, entre cuadros pintados en diversas técnicas y diversos tamaños, así como cuatro esculturas, conforman la Exposición Colectiva “Crónicas en Canvas”, colección de fin de cursos protagonizada por alumnos y alumnas del Taller de Pintura de adultos del Centro Municipal de las Artes, la cual se inauguró este viernes 16 e mayo en la Galería Peralta.

Más de 100 personas acudieron a la apertura de esta colección que permanecerá abierta hasta el próximo 18 de junio, en horarios de 09:00 a 14:00 horas y de 16:00 a 19:00, de lunes a viernes, mientras que el sábado será de 09:00 a 13:00, la entrada es libre.

En la inauguración participaron formaron los maestros Miguel Flores y Luis Ángel Leyva, quienes fueron los guías de más de 30 estudiantes que acuden a su formación artística al CMA.

Las palabras de bienvenida fueron de Mónica Rice, maestra encargada de las artes plásticas del CMA.

Liliana Aréchiga, directora educativa del CMA, dio por inaugurado este evento, en su mensaje agradeció la participación de cada estudiante por esforzarse y generar este tipo de arte ya que sus obras inspiran a más personas a incursionar en el mundo de las artes plásticas.

Marisela Beltrán Salas, artista participante manifestó su emoción pues en la Galería Ángela Peralta se exhiben cinco obras de ella, una muy especial, que realizó en casi seis meses con la asesoría de su maestro y seis compañeros más, el resultado la dejó satisfecha y con ganas de seguir creciendo como artista.

El Acuario Mazatlán se transformó en un escenario de alegría y color al recibir a los miembros de la Junta Nacional ANSPAC Mazatlán 2025, un evento realzado por la alegre participación del Ballet Folklórico del Instituto de Cultura, bajo la dirección del Maestro Javier Arcadia, y la presencia de las soberanas del Carnaval Internacional de Mazatlán 2025: Lucero Lizárraga, Reina de la máxima fiesta, y Desiré Velázquez, Reina de los Juegos Florales.

La recepción, celebrada en las instalaciones del emblemático Acuario, contó con la asistencia de destacados funcionarios públicos y empresarios del puerto.

El momento culminante llegó con la presentación de las soberanas, quienes ofrecieron una cálida bienvenida a los miembros de ANSPAC por su visita a Mazatlán. Acto seguido, el Ballet Folklórico deleitó a los presentes con su obra “Fiesta de Carnaval”. Treinta y seis talentosos bailarines llenaron el espacio de sabor, color y entusiasmo, iniciando el espectáculo con la emotiva Danza del Venado, interpretada por Isaac Siqueiros.

El repertorio continuó con las piezas “Sinaloa Mestizo” y “Sinaloa Costa”, culminando con la contagiosa melodía “Soy de Mazatlán”. Durante esta última pieza, las soberanas y los bailarines interactuaron directamente con el público, invitándolos a bailar, cantar y aplaudir, contagiando la alegría y el espíritu festivo que caracteriza a este puerto sinaloense.

Luego de tres meses de actividad, Diálogos de Nuestra Historia concluyó su programación en la Temporada Primavera 2025, con la ponencia “Caracol de las letras: encuentro con los clásicos”, protagonizado por Johana García, Eduardo Vázquez y Rodrigo Nevárez.

En este encuentro los invitados de honor compartieron su pasión por la literatura clásica, hablaron de la importancia de tener este hábito con libros clásicos, y compartieron textos de su libro favorito.

La primera en participar fue Johana García, quien resaltó su gusto por la lectura del libro “Crimen y castigo”, obra del ruso Fiódor Dostoyevski, la historia la impactó ya que el personaje es una persona inteligente que comete crímenes, los cuales lejos de afectar, le provocan emoción, y al recibir el castigo no muestra arrepentimiento.
Eduardo Vázquez compartió su gusto por “La llamada de Cthulhu”, de Howard Phillips Lovecraft, libro que para él es fascinante porque habla sobre el cosmos, los planetas, presenta una literatura fantasiosa y hasta cierto punto acentúa el terror por lo que no es de esta tierra, elementos que lo cautivaron desde siempre.

Rodrigo Nevárez, indicó que uno de sus libros favoritos es “Madame Bovary”, de Gustave Flaubert, obra que relata las aventuras de una madame, que buscaba el amor al casarse con un médico, tristemente no lo encuentra, pero si una tragedia que se desarrolla a mediados del siglo XIX.

Alonso Guerra, coordinador del evento, agradeció la participación de los jóvenes lectores, a quienes cuestionó el porqué elegir esos autores, nombres que para muchos son desconocidos, pero que son importantes en la literatura universal, los motivos fueron diversos, pero coincidieron en que fueron genios contemporáneos en su tiempo.

Este viernes 16 y sábado 17 de mayo la Temporada Primavera 2025 del Instituto Municipal de Cultura, Turismo y Arte de Mazatlán lo invitan a disfrutar el apasionante Ballet Don Quijote, una audaz adaptación inspirada en la obra original de Marius Petipa con música de León Minkus.

En esta puesta en escena la acción se centra más en la historia de la valiente y encantadora Kitri, que en las aventuras de Don Quijote y su fiel escudero Sancho.

Esta joya del ballet clásico será interpretada por la Compañía Ballet de Mazatlán, junto con el talento prometedor de los alumnos de la Escuela Municipal de Ballet Clásico, quienes llenarán el escenario de gracia, energía y virtuosismo, todos bajo la dirección artística y coreográfica de la maestra Zoila Fernández Fernández.

En la espectacular producción de CULTURA Kitri es una mujer de carácter y audacia sin igual, el personaje será interpretado por Sandra Fernández y Martha Alcaraz, quienes alternarán en las funciones.

Kitri es una mujer valiente, capaz de decir no, apuesta por lo que ella quiere y está enamorada del barbero Basilio ( Oscar Treto Hevia / Carlos Claramunt), pero su padre quiere obligarla a que se case con el joven burgués Camacho, Gamache en el ballet (Manuel Hernández).

En el ballet Don Quijote es notoria la influencia de la danza española pues Marius Petipa vistió a los personajes con indumentaria típica y accesorios como las castañuelas, abanicos y flores en la cabeza.

En esta puesta en escena cautivarán con su talento las amigas de Kitri: Pamela Aguirre Talavera, Stephany Martínez Hurtado, Aramara Monserrath Ayala Verde.
Toreros: Juan Carlos Santiago, Carlos Cervantes Trejo, Carlos Claramunt, Oscar Treto Hevia.
Espada: Gean Lee Panchi Balseca.

Mercedes: Martha Mariana Romero Iribe / Stephany Martínez Hurtado.
Cupido: Aramara Ayala Hernández.

Reina Driada: Pamela Aguirre Talavera.

Participación especial como cuerpo de baile de alumnas de la Escuela Municipal de Ballet Clásico.

Boletos: $400, $350, $300, $200 disponibles en taquilla. Taquilla digital 669 120 00 20.

Intensa actividad vivirá este fin de semana el Cinematógrafo “Marco Lugo” del Centro Municipal de las Artes, cuando este viernes 16 y sábado 17 de mayo a las 18:00 horas inicie el festín de grandes producciones de directores y directoras nacidos en México.

Este viernes se proyecta Lxs Abandonxs, con la selección Cortometrajes de Animación, 12 películas cortas que compiten en el 22º Festival Internacional de Cine de Morelia.

Las emociones iniciarán con “Adarmia: El idioma de otros ojos”, obra del mexicano Ruy Osbahal Mascarúa López; continúa “Anima Natura”, de Andrea Gudiño; seguido de “El coleccionista”, de Alex Pelayo; y de “Crónicas azules”, de Miguel Anaya Borja.

El programa se completa con “Dolores”, de Cecilia Andalón Delgadillo; “Fulgores”, de Andrés Palma; “Memoria de un cuerpo desplazado”, de Mariana Mendívil; “Miedo”, de Ángel Iván González; “Nada siempre”, de Gabriela López Ruiz; “Lo oculto”, de Monserrat Soldu; “La piñata de Cen”, de Víctor Cervantes Guzmán; y “Ser semilla”, de Julisa Granillo.

Sábado 17 de mayo

“Bardo”, de Alejandro González Iñárritu, se proyectará a las 18:00 horas, obra con la que hace su regreso al cine mexicano con un trabajo monumental, un fresco personalísimo que transita entre la memoria, la fantasía y la crítica social.

Estrenada en la Competencia Oficial del Festival de Venecia 2022. Recibió el Premio a Mejor Fotografía en los Premios Ariel 2023, fue nominada al Oscar a Mejor Fotografía en 2023.

La historia sigue a Silverio Gama (Daniel Giménez Cacho), un periodista y documentalista mexicano que, tras décadas de vivir en Los Ángeles, regresa a su país para recibir un prestigioso premio. Sin embargo, el viaje se convierte en una inmersión alucinada a través de sus miedos, culpas y nostalgias, mientras lidia con el sentimiento de desarraigo y las contradicciones de su identidad.

Bardo no es un relato lineal; es un mosaico de imágenes oníricas, donde lo íntimo y lo histórico se entrelazan en escenas de una belleza abrumadora. En tiempos donde todo parece exigir inmediatez y claridad, Bardo es un acto de fe en el poder de la ambigüedad, un mapa incompleto que cada espectador debe terminar de dibujar con sus propios fantasmas, la entrada es libre con cupo limitado.