Autor: Luis Peraza

Los interesados en competir por las coronas del Carnaval Internacional Mazatlán 2027, tienen de plazo hasta este viernes 2 de octubre a las 16:00 horas, para registrarse como aspirantes a representar la alegría, la magia y la historia de la máxima fiesta porteña, a realizarse del 4 al 9 de febrero con el lema: “Amamos nuestras tradiciones”.

Las solicitudes de registro se recibirán en las oficinas del Instituto Municipal de Cultura (Av. Miguel Alemán 203, Col. Centro) de lunes a viernes de 9:00 a 16:00 horas.

CONVOCATORIAS

Reinas del Carnaval y Juegos Florales: Pueden participar mujeres de 18 a 27 años nativas de Mazatlán o con residencia mínima continua de 5 años. En caso de no ser nacidas en este municipio, podrán participar acreditando que al menos uno de sus padres es originario de Mazatlán. Las mujeres deben presentar un proyecto de labor comunitaria. La gala final evaluará Belleza y Criterio el 16 de enero de 2027.

Rey de la Alegría: El interesado debe ser mazatlecos por nacimiento, en caso de no haber nacido en Mazatlán pero ser hijo de padre o madre mazatlecos deberá acreditar una residencia mínima continua comprobable de 5 años en el municipio y tener 18 años cumplidos al momento de la inscripción.

Reina Infantil y Poesía : Las aspirantes deberán tener 6 años cumplidos al momento de la inscripción y un máximo de 12 años al día de la elección. Las aspirantes deben ser mazatlecas de nacimiento o acreditar una residencia mínima de 3 años continuos en el municipio (o ser hijas de padre/madre nacidos en Mazatlán con 3 años de residencia comprobable).

Los aspirantes a Rey de la Alegría y Reina Infantil deberán reunir la cantidad de votos establecidos en la convocatoria para mantenerse dentro de la contienda. (Cada peso equivale a un voto). El primer cómputo será el 26 de noviembre de 2026; el cómputo final será el 14 de enero de 2027, en la Plazuela República.

-Artistas de la Camerata Mazatlán, el Ensamble Vocal del CMA y solistas invitados ofrecieron un emotivo repertorio que fue aclamado por el público.

Mazatlán, Sinaloa, 29 de septiembre de 2026.- Con el propósito de acercar las bellas artes a nuevos públicos, compartir el virtuosismo de los valores artísticos formados en el Centro Municipal de las Artes y salir al encuentro de las familias mazatlecas en espacios donde se reúnen cotidianamente, el Instituto Municipal de Cultura, Turismo y Arte de Mazatlán presentó con gran éxito un concierto en la Iglesia del Señor de la Misericordia, como parte del programa “Cultura en tu Comunidad”.

Más de 500 personas se dieron cita para presenciar una velada musical sin precedentes en la zona, en la cual se logró el objetivo de promover los próximos eventos de la Temporada Otoño – Invierno producida por el Instituto Municipal de Cultura.

Los protagonistas fueron la soprano Rebeca de Rueda, el tenor Alejandro Yépez (ambos de reconocida trayectoria en certámenes líricos del país); el joven y virtuoso tenor Eduardo Tapia y el Ensamble Vocal del Centro Municipal de las Artes que dirige el maestro Juan Pablo García, todos bajo el cobijo sonoro de la Camerata Mazatlán, dirigida por el maestro Sergio Freeman.

Un viaje del repertorio sacro a la música popular

El programa inició con la sobriedad y maestría del Canon en Re mayor de Johann Pachelbel, seguido de la Misa brevis en Sol mayor “Pastoral” Kv 140 de Wolfgang Amadeus Mozart, interpretada en sus seis partes (Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus, Benedictus y Agnus Dei) por el Ensamble Vocal y la Camerata Mazatlán.

Posteriormente, el concierto transitó hacia la canción italiana y piezas universales con ejecuciones de O sole mío de Eduardo di Capua a dueto entre los tenores Alejandro Yépez y Eduardo Tapia; la Danza napolitana de Gioachino Rossini; Torna a surriento interpretada por Yépez; y la célebre Funiculì, funiculà interpretada con chispa y soltura por el tenor Eduardo Tapia.

El programa continuó con la portentosa voz del tenor Alejandro Yépez quien envolvió al recinto en una atmósfera sublime al interpretar L’alba separa… de Paolo Tosti , después, con una voz aterciopelada que estremeció a los asistentes, la soprano Rebeca de Rueda erizó la piel al público al entregar una sublime y conmovedora interpretación de O mio babbino caro.

Tras el pasaje instrumental de tango con Por una cabeza de Carlos Gardel, Rebeca deleitó al público con Te quiero dijiste de María Grever.

En el tramo final, los tenores unieron sus voces en Granada de Agustín Lara, y posteriormente Rebeca de Rueda y Eduardo Tapia conmovieron a los presentes con Amor eterno del compositor Alberto Aguilera (Juan Gabriel).

Ovación y cierre festivo

Al concluir el programa, los asistentes brindaron prolongados aplausos y con entusiasmo pidieron “¡Otra, otra!”. En respuesta al afecto del público, el elenco de CULTURA Mazatlán ofreció los temas patrios México lindo y Viva México de Chucho Monge y Pedro Galindo, como cierre de una velada musical inolvidable en el marco de la Temporada Otoño – Invierno.

Tras su destacada actuación en las actividades convocadas en el marco del Día de la Música, celebrado el pasado 6 de junio, los participantes recibieron un merecido reconocimiento del Instituto Municipal de Cultura, Turismo y Arte de Mazatlán durante el primer gran evento de la Temporada Otoño-Invierno.

Antes de que diera inicio el programa musical “Amamos la ópera”, los artistas subieron al escenario del Teatro Ángela Peralta para recibir sus constancias y el cálido aplauso del público mazatleco.

Julián Dozal, director de Relaciones Públicas del Instituto Municipal de Cultura, Turismo y Arte de Mazatlán, dirigió un emotivo mensaje previo al espectáculo:
“Antes de disfrutar del espectáculo ‘Amamos la Ópera’, queremos hacer una pausa muy especial para reconocer a quienes con su talento y pasión hicieron posible una gran celebración para nuestra ciudad: el Día de la Música. Una jornada en la que las calles y los espacios de Mazatlán se llenaron de sonidos, voces, instrumentos y, sobre todo, del enorme talento de nuestros artistas”.

Por ello, el Instituto Municipal de Cultura, Turismo y Arte de Mazatlán desea expresar su reconocimiento y gratitud a quienes participaron en esta celebración, regalándonos su música, su talento y su amor por el arte.
Queremos decirles gracias por compartir su talento con Mazatlán, por ser parte de nuestra vida cultural, reiteró.

Lista de reconocimientos

Subieron al escenario con su reconocimiento y recibieron aplausos del público: Erika Isabel Ramírez Navarro, Michelle Delgado Castro, Nicolás Rangel Morales, Michelle Azcona Delgado, Gabriela Sánchez Mendía, María Carolina García Nieto, Ángel Marzuq Rojas Acosta, Elisa Gutiérrez Elvira, Luciana Ramírez Guzmán, Carmelita Zamora Osuna, Karla Edith Granados Peraza, Anamar Montes García, Javier de Jesús Molleda Flores, Fernando Raúl Vázquez Prats, Suhail Ariadne Arias Crespo, María Dulce Elba Martínez Valdéz, Daniela Cortés Ramírez, Naomi Valentina Esquivel Martínez, Fátima Paola Álvarez Tostado Bustamante, Martha Zulema Méndez Oropeza, Rafael Álvarez Astorga, Gabriela Marlene Gordián Bracamontes, Ángel Gabriel Osuna, Carolina Burgeño Fiore, Arturo Ayala Ortíz, Alejandro Saínz Meza, Isaac González Noriega, Elizabeth Josselyn Guzmán Guillén y Evangelina Franklin.

Aunque no pudieron estar presentes durante la ceremonia, también recibirán su reconocimiento por su valiosa aportación cultural: Ana Isabel Andrade Moreno, Fermín Páez Ontiveros y Joshe Carlos Arellano Gamboa.

En el marco del Festival Cultural Sinaloa 2026, el talento sinaloense tomará el escenario del Teatro Ángela Peralta el próximo viernes 16 de octubre a las 19:00 horas con la presentación de “Tributo a The Beatles”, un magno homenaje a una de las agrupaciones más influyentes en la historia de la música.

La propuesta musical reunirá al Coro de Ópera de Sinaloa, bajo la dirección de Marco Antonio Rodríguez; al sexteto de cuerdas y piano Melius Ensamble, y a la banda de rock Grupo No. 9. Esta fusión artística ofrecerá una sonoridad única para recorrer el legado del cuarteto de Liverpool, banda que revolucionó la industria musical desde sus inicios en el rock and roll hasta sus incursiones en la psicodelia, la música clásica y el rock pesado.

El repertorio de la velada incluirá grandes éxitos que marcaron a generaciones, tales como “She Loves You”, “Hello, Goodbye”, “Something”, “Because” y “Let It Be”, entre otros temas emblemáticos.

Los accesos para este espectáculo ya se encuentran a la venta en la taquilla del Teatro Ángela Peralta. Orquesta: $350.00, Primer Balcón: $300.00, Segundo Balcón: $250.00 y Tercer Balcón: $200.00.
Taquilla de lunes a viernes: 9:00 a 14:00 horas y 16:00 a 19:00 horas. Sábados: 9:00 a 13:00 horas.

Una velada que entrelazará la música y la poesía marcará el inicio de la nueva temporada de Jueves Literarios en Casa Haas, con la presentación del espectáculo “JS y JS: Los amorosos”, a cargo de la agrupación mazatleca Juglarías: La voz y canto del poeta. La cita para los amantes de las letras es este jueves 1 de octubre a las 18:00 horas.

Para esta función de apertura, el ensamble estará integrado por Ileana Osuna, Carlos Maldonado y Eunice Múrua en las voces, acompañados por el guitarrista Luis Ornelas, la percusionista Charlette Veytia y el tecladista David Esqueda. Juntos ofrecerán un recorrido artístico por la obra del célebre poeta mexicano Jaime Sabines y del cantautor español Joaquín Sabina.

Como parte del programa del Festival Cultural Mazatlán 2026, los Jueves Literarios se llevarán a cabo durante los meses de octubre y noviembre bajo la coordinación de la maestra María Muñiz. Habrá recitales de canto, recitales poéticos y presentaciones de libros diseñados para el público mazatleco.

La entrada es gratuita con cupo limitado. El acceso al recinto, ubicado en la esquina de las calles Mariano Escobedo y Heriberto Frías en el Centro Histórico, se permitirá 20 minutos antes de iniciar la función.

• Bajo la dirección del coreógrafo Víctor Manuel Ruiz, la puesta en escena está basada en la novela El túnel de Ernesto Sabato

Mazatlán, Sinaloa, a 28 de septiembre de 2026.— El próximo viernes 2 de octubre a las 19:00 horas, el Teatro Ángela Peralta será el escenario del estreno de Castel, obra de danza contemporánea creada y dirigida por el maestro Víctor Manuel Ruiz, miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte.
La obra, interpretada por los bailarines Naima Toledo, Johnny Millán y Kaleb Oseguera —talento surgido del Centro Municipal de las Artes—, traduce la literatura en movimiento, atmósfera y emoción para abordar los trastornos de salud mental, la obsesión y el aislamiento social a través del personaje de Juan Pablo Castel.
Para Víctor Ruiz, Castel representa una pieza inédita en la danza contemporánea al llevar por primera vez a los escenarios esta adaptación inspirada en la emblemática obra de Ernesto Sabato, respaldada por un despliegue de producción que integra música, iluminación y diseño escénico de alto nivel.

La pieza transita desde la música clásica hasta las sonoridades contemporáneas y abstractas. Construí la obra con altibajos dramáticos para llevar al espectador desde un tema denso y un clímax de gran tensión, hasta un cierre operístico que funciona perfecto al tratarse de una tragedia. La propuesta aborda de forma directa los trastornos de salud mental y el aislamiento social”, explicó Ruiz Becerra.
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En este montaje introspectivo, la danza actúa como un vehículo de reflexión sobre cómo la pérdida de control y el vacío interior pueden conducir a consecuencias irreversibles, invitando al espectador a conectar con la empatía y la comprensión hacia las zonas más complejas de la condición humana.

‘Castel’ aborda la salud mental desde la sensibilidad de la danza

Castel aborda un tema de profunda vigencia social: la salud mental. El autor asume este reto con seriedad y respeto, partiendo de la premisa de que el cuerpo es sabio y traduce de forma orgánica emociones como el amor, el odio, la obsesión y la desesperación, logrando que el público sienta empatía y se identifique plenamente con los personajes.

Esta producción requirió un año de trabajo creativo y conforma la segunda entrega de un tríptico desarrollado bajo el apoyo del Sistema Nacional de Creadores. Actualmente, el director ya trabaja en la tercera pieza del proyecto, la cual plasmará pasajes de la historia de Mazatlán a través del arte del movimiento.

Los boletos ya se encuentran disponibles en la taquilla del Teatro Ángela Peralta con los siguientes costos: Orquesta: $350.00, Primer Balcón: $300.00, $250.00, Tercer Balcón: $200.00. Atención en taquilla: Lunes a viernes de 9:00 a 14:00 horas y de 16:00 a 19:00 horas. Sábado de 9:00 a 13:00 horas.

La magia y elegancia de la música clásica envolvieron cada rincón de Casa Haas durante el esperado inicio del Festival de Cuerdas de Mazatlán 2026.

En una velada caracterizada por la calidez y el entusiasmo del público, el festival abrió sus puertas para brindar una experiencia artística entrañable.

El momento cumbre de la jornada estuvo engalanado por la maestría de la virtuosa violinista ucraniana Nina Farvarshchuk, artista estelar, quien cautivó a los asistentes al interpretar con técnica impecable “Chacona”, de la Partita No. 2 para Violín Solo de J. S. Bach.

Además de la destacada participación de Farvarshchuk, el público disfrutó de intervenciones musicales sobresalientes que enriquecieron el repertorio de la velada:
Yahel Jiménez cautivó con la interpretación del Preludio de la Suite para Violonchelo Solo No. 3; David Torres deleitó al auditorio con el refinado Andante de la Sonata No. 2 para Violín; Jascha González ofreció una brillante ejecución de la Allemande de la Partita No. 1, así como el movimiento Obsesión de la Sonata No. 2 de Eugène Ysaÿe.

Con este exitoso concierto de apertura, el Festival de Cuerdas de Mazatlán 2026 dio el primer paso de lo que promete ser un ciclo inolvidable repleto de talento, sensibilidad y encuentro cultural.

Al finalizar, se agradeció a las autoridades que hicieron posible este programa, a los impulsores de este festival y a los docentes que gestionaron el proyecto: Frida Zebadua, Maritza Cisneros y Víctor Osuna; a Oscar García Osuna, director general del Instituto de Cultura de Mazatlán y a Liliana Aréchiga, directora educativa del Centro Municipal de las Artes, así como a los miembros del Festival de Cuerdas, maestros invitados y al público por su presencia.

El Festival de Cuerdas Mazatlán es beneficiado por la convocatoria PADID 2026.

Mazatlán, Sinaloa, 26 de septiembre de 2026. — Durante una velada inolvidable donde la emoción y la excelencia lírica se fundieron en el emblemático Teatro Ángela Peralta, el Instituto Municipal de Cultura, Turismo y Arte de Mazatlán rindió un merecido homenaje a los hombres y mujeres visionarios que sentaron las bases del movimiento cultural de nuestro puerto.

El reconocimiento tuvo lugar en el marco del concierto ‘Amamos la Ópera…rumbo a los grandes escenarios’ un testimonio vivo del esfuerzo, la disciplina y la visión de este grupo de precursores que logró convertir a Mazatlán en un auténtico referente de la cultura y las artes en México.

Durante la emotiva ceremonia, el público brindó sus aplausos en agradecimiento y reconocimiento a la entrega y pasión de figuras fundamentales de la cultura y las artes: Toy Gutiérrez de Pruneda, Lola Sacristán de Berdegué, Antonio Haas, Ricardo Urquijo, Jane Abreu, Héctor Torres Nafarrate, Raúl Rico González, Enrique Patrón De Rueda, Antonio González, Antonio López Sáenz, María Teresa Uriarte, Paty Coppel, Anabella Saénz Unger, Juan José León Loya, Clara Pelayo Osuna y Efigenia Hernández de Pescador.

Este homenaje cobró un significado aún más entrañable al realizarse en el Teatro Ángela Peralta, (declarado Patrimonio Histórico de la Nación en 1990), inaugurado por primera vez en 1874 y que después de permanecer en ruinas fue reconstruido gracias al esfuerzo de la sociedad mazatleca.

El fruto de un gran legado

‘Amamos la ópera…rumbo a los grandes escenarios’ representó el triunfo visible de esta herencia cultural. Sobre el escenario deslumbraron la soprano Vanessa Gama y la mezzosoprano Rose Ferreiro, quienes ofrecieron un deslumbrante concierto de despedida antes de emprender el vuelo para competir y representar a Mazatlán, Sinaloa en prestigiosos escenarios internacionales.

El acompañamiento instrumental estuvo a cargo de la Camerata Mazatlán, otra joya de la rica herencia musical de esta ciudad. Como director invitado recibió elogios del público el prestigiado director de orquesta mazatleco, Maestro Enrique Patrón De Rueda, pilar indiscutible de la ópera nacional e internacional, cuyo liderazgo no solo ha mantenido en alto el nombre de esta ciudad, sino que ha servido como tutor, guía y formador de grandes generaciones de cantantes que hoy brillan por todo el mundo.

Semillero de talento

Gracias al camino trazado por los impulsores de la cultura y las artes reconocidos esa noche, Mazatlán se ha consolidado como un poderoso polo de desarrollo cultural en el país. A través del Centro Municipal de las Artes, el puerto florece como una cuna inagotable de creadores. Esta vocación destaca en la danza con la prestigiosa Escuela Profesional de Danza de Mazatlán (EPDM), la Escuela Municipal de Ballet Clásico, la Escuela de Música, además de la formación integral en Artes Plásticas, Literatura, Cinematografía, Teatro y Danza Folclórica.

A la par de esta labor educativa, la ciudad impulsa proyectos de ópera de alta producción que compiten directamente con las más grandes ciudades de la República Mexicana.

Mazatlán, Sinaloa, 27 de septiembre de 2026.- Con la participación de estudiantes de diversos niveles y provenientes de distintos puntos del país, Casa Haas abrió sus puertas para dar inicio a un evento histórico para el puerto: la primera edición del Festival de Cuerdas Mazatlán 2026, un encuentro que promete dejar una huella invaluable en la vida cultural de la región.

La ceremonia de inauguración reunió a organizadores, público en general, e invitados como los maestros Rafael Palacios, David Torres, Yael Jiménez, Hugo Adriano, Luthier Jonathan Flores Larrea, y Nina Farvarshchuk, destacadas personalidades que estarán activos durante el festival, a través de talleres, conferencias y conciertos.

En representación del comité organizador la maestra Citlaly Cisneros dio las palabras de bienvenida. Emocionada en su mensaje destacó: “el proyecto busca hacer de Mazatlán un punto de encuentro para la formación, la interpretación y el intercambio musical, nace con la convicción de que la música no solamente se aprende desde la práctica individual, también, a través del encuentro con otros músicos, maestros y distintas formas de entender la interpretación”.

El discurso inaugural estuvo a cargo de Maritza Cisneros quien dio paso a la primera actividad del Festival de Cuerdas a cargo de la maestra Frida Zebadua quien impartió la conferencia “De la Danza al discurso” en el foro de Casa Haas.

Durante su ponencia la maestra habló sobre la estructura formal y el desarrollo de las danzas en la obra barroca de Bach, y brindó valiosas herramientas teóricas para enriquecer la interpretación musical de los participantes.

Durante más de una hora la docente explicó la trascendencia de Joan Sebastian Bach en la música. Apoyada en investigaciones, partituras, y fragmentos musicales que se escucharon en el recinto, profundizó en las particularidades estilísticas de sus composiciones.

“Fue una plática acerca de un tema muy importante para los estudiantes de música, específicamente de cuerda, como sabemos, la música de Bach es universal en muchísimos aspectos. Bach no nada más se dedicó a explotar lo máximo de lo técnico de los instrumentos que estaban disponibles para su época, también escribió para voz y repertorio vocal muy importante”, explicó.

El encuentro se desarrollará del 26 de septiembre al 02 de octubre e incluirá un programa integrado por talleres, clases magistrales, conferencias y conciertos a cargo de destacados maestros de Sinaloa, México y Europa. Algunas actividades se llevarán a cabo en recintos religiosos con acceso gratuito.

Alumnos de la Licenciatura en Canto del Centro Municipal de las Artes (CMA) vencieron los nervios y lograron conquistar al público durante el “Concierto Mexicano”, bajo la dirección de los maestros Eduardo Tapia y José Miguel Valenzuela. La presentación se realizó en el Museo de la Música.

El maestro Eduardo Tapia dio la bienvenida al público y presentó a los dieciocho alumnos de la Licenciatura en Canto y uno del Taller de Música, quienes salieron dispuestos a conquistar el escenario y a demostrar a sus familiares y amigos, que su paso por las aulas de la Escuela de Música del CMA, no ha sido en vano.

El objetivo del concierto es que, durante su preparación académica, los alumnos presenten una temática cada mes como parte de su práctica y fogueo ante el público. Los estudiantes eligen la canción y el vestuario de acuerdo con la presentación.

Durante el concierto, el Mariachi Centenario Mexicano acompañó con su música a los futuros artistas, quienes interpretaron algunas canciones bajo distintas técnicas, como “El Pastor”, “Deja que salga la Luna”, “Si nos dejan”, “Aires del Mayab”, “Costumbres” y “Amor Eterno”, entre otras obras musicales que han marcado la historia de la música mexicana.

Entre canción y canción el público fascinado regaló fuertes aplausos a los jóvenes intérpretes.