Día: 23 mayo, 2025

Este viernes se llevó a cabo con éxito el programa Cultura en Movimiento en la Escuela Primaria Jesús Salvador Palacios, ubicada en el Fraccionamiento Santa Fe, habitado por familias en situación de alta vulnerabilidad social.

Este programa de inversión social, impulsado por el Gobierno de Mazatlán a través del Instituto Municipal de Cultura, Turismo y Arte, ofrece experiencias enriquecedoras que pueden llegar a transformar vidas impulsando el desarrollo integral de la niñez a través del arte.

En la escuela de Santa Fe, el personal del CMA, ofreció círculos de lectura a cargo del personal de las bibliotecas públicas municipales, ejercicios bajo la guía de alumnos de la Escuela Profesional de Danza de Mazatlán y se impartieron clases de pintura, teatro y lectura digital a bordo del autobús emblema de Cultura en Movimiento.

Durante las actividades en la escuela Jesús Salvador Palacios, Abner, un niño de 10 años, compartió su entusiasmo por las clases de pintura y expresó su deseo de aprender a pintar mejor y divertirse creando figuras de arcilla.

El director de la escuela, Alan Gavril Zataráin Tirado agradeció a CULTURA por impartir talleres de arte en las escuelas pues permiten detectar talentos ocultos en áreas que no se trabajan diariamente en el aula. Mencionó que, si bien el programa de estudios de educación básica contempla las artes, la experiencia y especialización del personal del CMA, enriquece el aprendizaje y el entusiasmo de los alumnos.

El maestro Alan Zatarain abordó las problemáticas comunes en la escuela que él dirige, como la carencia de afecto y económica en muchas familias separadas, lo que limita el acceso de los niños a actividades extracurriculares.

En este contexto, el acercamiento a las artes se vuelve crucial para ofrecer a los 398 estudiantes del plantel de Santa Fe un espacio para enfocarse en otras cosas y desarrollar habilidades, concluyó.

En el marco de la formación integral de los estudiantes de Artes Plásticas del Centro Municipal de Artes, el reconocido artista visual mazatleco Luis Rochin impartió el Taller de Pensamiento Crítico, una experiencia formativa enfocada en la creación de herramientas discursivas que permitan al artista desarrollar su declaración artística (artist statement) y una semblanza profesional. Ambos documentos son fundamentales para formar parte del Sistema Nacional de Creadores de Arte.

El taller, diseñado con enfoque reflexivo y metodológico, parte de tres preguntas esenciales: ¿En qué estoy interesado como artista?, ¿Cómo describo mi trabajo actual?, ¿Cuáles son mis principales influencias? A través de sesiones teóricas, ejercicios de análisis de obra y redacción, Rochin compartió su experiencia profesional e incentivó la autocrítica en los procesos creativos.

Una enseñanza desde la experiencia

Durante el taller, el artista presentó su propio artist statement, donde reflexiona sobre el desgaste de los objetos, los accidentes como detonadores poéticos y el pigmento del tiempo como herramienta transformadora. En un ambiente de cercanía y diálogo horizontal, Rochin motivó a los participantes a redactar textos tanto en primera como en tercera persona, reforzando la claridad conceptual de su obra.
“El pincel del tiempo deja cicatrices sobre los objetos”, afirma Rochin, dejando claro que cada creación es, al mismo tiempo, testimonio y memoria.

El arte como crónica del tiempo

Luis Rochin, nacido en Mazatlán en 1970, ha desarrollado una trayectoria prolífica que lo posiciona como una voz singular en el arte contemporáneo mexicano. Su obra se caracteriza por rescatar objetos cotidianos desechados, transformándolos en piezas escultóricas que abordan temas como el paso del tiempo, la memoria, y la resignificación de lo inservible. Desde huesos de tortuga hasta metales oxidados, su propuesta revela una sensibilidad estética que dialoga con la naturaleza y la historia material.
Rochin ha expuesto individual y colectivamente en México, Estados Unidos y Europa. Es ganador de importantes becas como el PECDA y el Sistema Nacional de Creadores en sus etapas estatales, y ha sido distinguido por su trayectoria en certámenes como la Bienal de Pintura Antonio López Sáenz. Entre sus exposiciones recientes destacan Piedracera (Galería Región Trópico, 2024) y Sabes más la tortuga (Galería LL Espacio, 2022).

El pasado jueves en la Galería Rubio se llevó a cabo la inauguración de “Descubriendo Pinceladas”, cautivadora exposición que reúne obras pictóricas y esculturas creadas por alumnos del taller infantil de Pintura y Artes Plásticas del Centro Municipal de las Artes (CMA).

Mónica Rice, coordinadora de Artes Plásticas del CMA, dio una cálida bienvenida al entusiasta público reunido en este evento de sin de cursos.

La exposición exhibe el trabajo de 65 talentosos estudiantes, cuyas edades oscilan entre los 7 y los 11 años. Bajo la experta guía de los instructores Cecilia García, Jazmín González y Abraham López, estos jóvenes talentos se embarcaron en un emocionante viaje por el mundo de las artes plásticas, culminando en una colección de obras que impresionaron gratamente a padres, familiares, amigos y al público en general.

“Descubriendo Pinceladas” es la culminación del esfuerzo realizado durante el ciclo escolar de septiembre a junio. La exposición presenta 52 pinturas y 11 esculturas, elaboradas con una variedad de técnicas. Las obras exploran temas de paisajes, animales y personajes entrañables, ofreciendo una visión única de los mundos imaginarios y reales de estos artistas en ciernes.

El Centro Municipal de las Artes del Instituto de Cultura de Mazatlán invita a todos a experimentar la magia de “Descubriendo Pinceladas”, en exhibición en Galería Rubio hasta el 13 de junio. ¡No pierda esta oportunidad de presenciar el increíble talento y la creatividad de los jóvenes artistas de Mazatlán!