Día: 25 abril, 2026

Mazatlán, Sinaloa, 25 de abril de 2026. – En una atmósfera de complicidad y celebración literaria, la escritora mazatleca Flor Estrada presentó su segundo libro titulado “20 CUENTOS así QUIEN SABE cómo”. La obra invita al lector a sumergirse en una serie de relatos fascinantes donde la frontera entre la ficción y el protagonismo del lector se vuelve difusa.

La antigua Casa Haas sirvió como marco para esta presentación, en la que la autora estuvo acompañada por las escritoras Melly Peraza y Karina Castillo. Ambas fungieron como presentadoras y guías de una charla que profundizó en el proceso creativo detrás de la culminación de este ejemplar.

Durante la intervención, Flor Estrada detalló que el libro es una cuidadosa compilación de sus escritos más significativos. Explicó que algunos relatos surgieron durante su etapa de formación académica, mientras que otros cobraron vida en un periodo de madurez y estabilidad personal, lo que le permitió explorar nuevos horizontes narrativos y enfrentar retos literarios más complejos.

Melly Peraza destacó la sutileza con la que Estrada hila sus anécdotas. Señaló que la autora dota a sus personajes de una humanidad ordinaria y un lenguaje coloquial que permite al lector identificarse de inmediato, situando las historias en entornos que evocan la calidez de cualquier calle del puerto mazatleco.

Karina Castillo enfatizó que esta obra está diseñada para el pleno disfrute del lector. Si bien aclaró que no guarda una similitud directa con su primer libro, “Memorias de la nave”, sugirió que esta nueva entrega mantiene esa esencia de gozo narrativo que caracteriza la prosa de la autora.
Uno de los aspectos que más cautivó a los asistentes fue la etapa de preguntas y respuestas y el diseño del libro, cuya portada y contraportada lucen una ilustración basada en un cuadro pintado por la propia artista hace algunos años.

Finalmente, se informó que la obra fue publicada bajo el sello de Tinta Marina Editores y consta de casi 100 páginas. “20 CUENTOS así QUIEN SABE cómo” ya está disponible para el público adolescente y adulto, consolidando a Flor Estrada como una voz activa y relevante en la escena literaria local.

Mazatlán, Sinaloa, 25 de abril de 2026. – Este sábado, en el marco de la 39.ª edición del Festival Internacional de Danza José Limón presentado por el Instituto de Cultura de Mazatlán con apoyo del ISIC, la compañía ecuatoriana Árbol de Naranjas Danza – Frente de Danza Independiente conquistó el escenario del Teatro Ángela Peralta con la puesta en escena “Valerio y el espíritu que lo libera”. Ante una audiencia diversa y con una notable presencia infantil, la obra fue recibida como una experiencia conmovedora, dramática y profundamente emotiva.

Bajo la dirección e interpretación de Ekaterina Ignatova y Terry Araujo, la función se distinguió por ser una “fábula danzada” que transportó al público a los límites del imaginario mediante una atmósfera sonora envolvente. La propuesta fusionó con maestría el teatro corporal, la dramaturgia y la danza contemporánea, transitando por un juego escénico que osciló entre lo sarcástico, lo trágico y lo estéticamente bello.

La narrativa se centró en la figura de Valerio (interpretado por Terry Araujo), un restaurador de juguetes que, mientras espera un transporte al borde de la carretera, se sumerge en un viaje introspectivo. A través del movimiento, fragmentos de su vida acuden a la memoria; imágenes que van y vienen en un intento por ahuyentar la soledad y recuperar la pureza original. En este tránsito, el encuentro con el “espíritu del tiempo” le revela la fragilidad de la existencia y el inevitable paso de los años.

Los asistentes apreciaron una propuesta coreográfica arriesgada e inquietante que invitó a una reflexión profunda sobre la alteridad y la intersubjetividad. Al situar la enunciación desde la periferia —dando voz a seres olvidados, excluidos, ancianos y mujeres—, la obra logró una conexión humana universal que culminó en una prolongada ovación para los artistas ecuatorianos.
Con este tipo de presentaciones, el Instituto de Cultura de Mazatlán reafirma su compromiso con la difusión de expresiones artísticas internacionales de vanguardia que invitan al diálogo y la reflexión social.

Mazatlán, Sinaloa 25 de abril de 2026.- Mazatlán reafirma su lugar como uno de los epicentros de la danza contemporánea en México y América Latina. Las audiciones para integrar la Generación 28 de la Escuela Profesional de Danza de Mazatlán (EPDM), del Instituto Municipal de Cultura, Turismo y Arte, se desarrollaron este viernes y sábado con una respuesta que ha superado expectativas al recibir talento nacional y reafirmar su influencia en Latinoamérica con aspirantes provenientes de diversos países del continente.

Johnny Millán, co-coordinador de la EPDM, habló de este proceso sorprendente: 53 aspirantes en total, una cifra que no se alcanzaba en años recientes. En las audiciones presenciales para ingresar a la institución participaron 47 jóvenes de Tijuana, Ciudad del Carmen, Campeche; Veracruz, Estado de México, CDMX, Michoacán, Zacatecas, Puebla, Guanajuato, Durango, Monterrey, Puerto Vallarta, Jalisco, Chihuahua, Hidalgo, Cuernavaca, Morelos; San Luis Potosí, Culiacán, Mazatlán y Los Cabos.

Además 6 jóvenes talentos de Ecuador, Chile y Panamá, participaron mediante la modalidad de audición digital.

Más allá del filtro académico, lo que se construye es una comunidad. Johnny Millán lo resume como una siembra a largo plazo: “Hemos forjado una escuela con maestros que son artistas en activo… somos una ventana muy importante en Latinoamérica”. La presencia de egresados en festivales y compañías de distintos países respalda esta afirmación y consolida el prestigio de la institución.

“Las audiciones de este año han sido una sorpresa por la cantidad de personas… 53 aspirantes… hacía mucho (tiempo) no teníamos esa cantidad”. La cifra no solo habla de interés, sino de una confianza sostenida en el modelo académico de la escuela.

El ambiente que rodea las audiciones confirma esa dimensión simbólica: jóvenes formados desde temprana hora, con la ilusión visible en el rostro, dispuestos a asumir el riesgo de dedicarse a la danza.
Para el equipo docente, cada aspirante representa una posibilidad: “Es muy emocionante descubrir sus virtudes, sus capacidades, su imaginario”, apunta Xitlali Piña, co-coordinadora de la EPDM.

La maestra, bailarina y coreógrafa, detalla que, además de los 47 aspirantes presenciales que participaron en la primera etapa, se integran 6 postulantes en línea, principalmente de Ecuador, Chile y Panamá, quienes audicionan mediante video: una estrategia que amplía el alcance de la convocatoria y posiciona a Mazatlán en el radar latinoamericano.

El proceso de selección está diseñado como una ruta progresiva y rigurosa. Xitlali Piña explica que la primera etapa consistió en una clase de ballet, una de contemporáneo y la presentación de solos preparados. Posteriormente, los aspirantes avanzan a una segunda fase centrada en la improvisación: “Ellos no tienen nada preparado, no han escuchado la música… es una música específica que se les da en el momento”, lo que permite evaluar su capacidad de respuesta, creatividad y lectura corporal en tiempo real.

La tercera etapa incorpora un examen psicométrico y una entrevista, componentes que completan un diagnóstico integral antes de la selección final. En este punto, la exigencia se vuelve más evidente.

La EPDM no solo selecciona estudiantes; articula trayectorias.

“Estamos trabajando fuerte para lograr algo verdaderamente increíble”, afirma Johnny, mientras Xitlali adelanta que los resultados finales se darán a conocer en mayo, cuando quede definida la Generación 28.

Con una convocatoria robusta, presencia internacional y un proceso formativo exigente, la Escuela Profesional de Danza de Mazatlán proyecta, una vez más, su capacidad de formar talento que dialoga con México y se expande hacia América Latina. La danza, desde este puerto, continúa escribiendo futuro.

Mazatlán, Sinaloa, 25 de abril de 2026.– El puerto de Mazatlán se consolidó como el epicentro de la vanguardia sonora con el inicio de la gira nacional “Templum Experimental”. Casa Haas fue el escenario donde Templum Ensamble ofreció un estreno mundial que desafió los sentidos, presentando las más recientes creaciones del compositor mazatleco Víctor M. Osuna.

La agrupación deleitó a una audiencia receptiva con la interpretación de tres piezas inéditas: Nebulae, Objeto Imaginario B17 y Phonopolyeia.

Estas obras forman parte de una ambiciosa producción nacional apoyada por el Estímulo Fiscal del Artículo 190 de la LISR (EFIARTES). Tras este éxito en tierras sinaloenses, el ensamble llevará su propuesta a Ciudad de México, Veracruz y Baja California durante el resto del año.

Al interior del recinto los músicos agradecieron a los asistentes por su presencia, Víctor M. Osuna, director del ensamble, aconsejó que vieran este concierto no como un recital de música, sino como una experiencia sensorial, y de sonidos, que se atrevieran a sentir las texturas, conectar con estas e imaginarse cosas.

El concierto fue un viaje de experimentación sonora, en él, el público contempló cómo el sonido puede nacer de las estrellas, la pintura y los símbolos antiguos, durante la interpretación el público tuvo la sensación de un viaje por la naturaleza, el espacio entre otros escenarios que causó el asombro y satisfacción en las filas.

Además de un concierto sonoro, la noche fue un evento de dialogo e interacción entre artistas y público, cada pieza era explicada por el creador e invitaba al dialogo escrito a través de las tarjetas que estaban en una mesa, donde a través de redes sociales responderán todas las inquietudes.

Para esta ocasión el elenco artístico que conquistó a los asistentes lo integraron Laura Gracia (flauta), Jorge Birrueta (guitarra y bajo eléctrico), David Hernández Tinoco (percusión), Ricardo Montes (percusión), Luz Urquidy (cello) y Víctor M. Osuna (violín).

Templum Ensamble es un colectivo de músicos mexicanos que difunde el arte sonoro de este tiempo, quienes buscan que el público experimente una escucha activa y fuera de lo común.

Este viernes 25 de abril brindarán su segundo concierto en el Foro Experimental CEART de Ensenada, Baja California.