Día: 8 agosto, 2026

— Con talleres agotados y la presentación de la obra “Territorio de otros (Manifiesto)” en el Centro Cultural de España en México, el maestro de la Escuela Profesional de Danza de Mazatlán destaca en el Festival Internacional de Danza Contemporánea de la Ciudad de México.

Mazatlán, Sinaloa, 08 de agosto de 2026.— La Escuela Profesional de Danza de Mazatlán (EPDM) y el Centro Municipal de las Artes (CMA) reafirmaron su prestigio nacional como referentes en la formación y creación dancística, tras la exitosa participación del maestro Jhonny Millán en la primera edición del Festival Internacional de Danza Contemporánea de la Ciudad de México (FIDCDMX).

El docente de la EPDM fue invitado a impartir el taller “Órbita: Fuerza, Gravedad e Impacto”, el cual registró cupo lleno antes de su inicio, reflejo del alto interés de bailarines profesionales, estudiantes y compañías de diversas partes del país por la metodología desarrollada en el puerto.

Entrenamiento interdisciplinario de alto rendimiento

Del 6 al 8 de agosto, el maestro Millán imparte este sistema de entrenamiento interdisciplinario que integra: Lenguaje corporal y biomecánica, entrenamiento funcional (fuerza, resistencia y velocidad) y respiración, estabilidad del centro corporal e improvisación.

Esta propuesta pedagógica busca potenciar las habilidades físicas y creativas de los intérpretes a través de una relación consciente y precisa con el movimiento.

Proyección internacional como creador escénico

La participación de Jhonny Millán abarca tanto el ámbito pedagógico como la creación artística. El sábado 8 de agosto, el creativo mazatleco presentará la obra “Territorio de otros (Manifiesto)” en el Centro Cultural de España en México (CCEMx). En este escenario compartirá cartelera con compañías y creadores procedentes de España, Brasil, Austria, Panamá, Suiza, Chile, Italia, Canadá y México.

Esta doble presencia —como formador y como creador en la programación oficial— posiciona al talento formado en las aulas de Mazatlán al nivel de las plataformas internacionales más exigentes.

El CMA y la EPDM: Semilleros de excelencia artística

Perteneciente al Instituto Municipal de Cultura, Turismo y Arte de Mazatlán, la EPDM y el CMA continúan consolidándose como uno de los principales semilleros artísticos del noroeste de México. Durante décadas, sus docentes y egresados han mantenido una presencia activa en festivales, compañías y proyectos académicos nacionales e internacionales.

La respuesta de la comunidad dancística en la Ciudad de México confirma que el conocimiento y la excelencia académica que se generan desde el Centro Municipal de las Artes de Mazatlán siguen siendo punto de referencia para las artes escénicas del país.

Mazatlán, Sinaloa, 08 de agosto de 2026.- Una galería espontánea individual, y una serie de trabajos colectivos, marcaron el fin del curso de inducción para alumnos de nuevo ingreso a las distintas licenciaturas que ofrece el Centro Municipal de las Artes (CMA).

Durante este periodo de inducción, los estudiantes tuvieron la oportunidad de conocer con mayor profundidad la dinámica académica, los espacios, procesos y herramientas que formarán parte de su vida universitaria, además de acercarse al entorno artístico que caracteriza al Centro Municipal de las Artes.

Liliana Aréchiga Pérez, directora educativa del CMA, dijo que es enriquecedor y motivante ver el entusiasmo con el que viene esta generación, cada uno de ellos trae una historia distinta, pero todos con un mismo objetivo.

“Hoy se inicia una comunidad entre ellos, estamos hablando de la generación 26-30. Van a pasar cuatro años juntos, inician como compañeros y en cuatro años serán colegas, es importante que desde ahorita vayan conociéndose y creando sus propias redes de apoyo, estoy segura que cada uno de ellos va a aprovechar el tiempo de aquí, el nivel de los maestros que tenemos seguramente los hará brillar aún más”, dijo.

La conclusión de este curso representa el punto de partida para los jóvenes provenientes de diferentes estados de la República Mexicana quienes optaron por estudiar la Licenciatura en Música, Licenciatura en Canto y la Licenciatura en Danza Contemporánea, con el compromiso de desarrollar sus capacidades, conocimientos y sensibilidad artística.
Más que una bienvenida, el curso de inducción permitió a los futuros universitarios comenzar a familiarizarse con la comunidad académica a la que ahora pertenecen y reconocer los retos que implica emprender una carrera profesional vinculada con las artes.

Con esta nueva generación, el Centro Municipal de las Artes refrenda su vocación como espacio de formación, creación y desarrollo de nuevos talentos, al brindar a los jóvenes las herramientas necesarias para construir una trayectoria profesional dentro del ámbito artístico.

Mazatlán, Sinaloa, 08 de agosto de 2026.-En el marco del Foro de Percusiones 2026 del Centro Municipal de las Artes se presentó el músico y docente Daniel Audelo Valverde quien impartió una clase de sonorización para percusiones dentro de las instalaciones del Foro Experimental del CMA, en la que estudiantes e invitados conocieron los principios básicos del uso del audio en la interpretación musical.

La bienvenida estuvo a cargo del docente Max Carreón quien presentó al percusionista mazatleco.

Durante la sesión se abordaron temas como los distintos tipos de micrófonos, su diferencia entre dinámicos y de condensador, la manera correcta de colocarlos, el uso de la cablería y las características de las bocinas, con el propósito de que los participantes comprendan la importancia de estas herramientas para lograr una mejor ejecución y reproducción del sonido.

Audelo explicó que uno de los objetivos principales es que los músicos, especialmente los percusionistas, adquieran conocimientos básicos sobre sonorización, instrumentos con gran potencia sonora que requieren un manejo adecuado para obtener una buena calidad de audio.

En las actividades se realizaron breves demostraciones para que los asistentes apreciaran la diferencia entre el sonido natural de un instrumento y el resultado al ser amplificado mediante distintos sistemas de microfonía.

La intención fue que los asistentes observaran el equipo de audio, conocieran su funcionamiento y resolvieran sus dudas, promoviendo un aprendizaje práctico sobre la tecnología que acompaña a las presentaciones musicales.

Mazatlán, Sinaloa, 08 de agosto de 2026.- Enriquecedora experiencia brindó el maestro Miguel Moreno ante un nutrido grupo de músicos al compartir sus conocimientos durante la clase “Música Mexicana para Marimba”, en la quinta jornada del Foro de Percusiones 2026 del CMA.

El Foro Experimental del Centro Municipal de las Artes fue el escenario del encuentro al que asistieron académicos y estudiantes para conocer la riqueza, historia y raíces de la música mexicana, una charla dedicada a la marimba chiapaneca y a la importancia de preservar y difundir su riqueza sonora como parte del patrimonio musical de México.

Frente a alumnos y participantes de distintas edades, el joven maestro compartió conocimientos sobre los orígenes del instrumento, y su trascendencia más allá de las fronteras nacionales, invitando a las nuevas generaciones a reconocer en este instrumento una expresión viva de identidad y orgullo nacional.

“Es importantísimo que todos nosotros, conozcamos un instrumento de origen mexicano que además ha tenido impacto y repercusión a nivel mundial”, destacó el maestro Miguel Moreno.

Uno de los aspectos que más llamó la atención durante el foro fue la diversidad de edades entre los asistentes. Niños de 8, 10 y 12 años compartieron el espacio de aprendizaje con adultos de 40, 50 y hasta 60 años, demostrando que el interés por la percusión y por las expresiones musicales tradicionales no tiene edad.

Para Moreno, el Foro de Percusiones del CMA ha permitido observar el entusiasmo de quienes se acercan por primera vez al mundo de las percusiones, y explicó que los participantes llegan con referencias principalmente de la batería, pero al descubrir la variedad de instrumentos y posibilidades que existen en la percusión, quedan sorprendidos por su profundidad y riqueza sonora.

La clase representó una oportunidad para mirar a la marimba no solo como un instrumento musical, sino como un vehículo de memoria, identidad y tradición.