Autor: Luis Peraza

Mazatlán, Sinaloa, 01 de julio de 2026.- La improvisación como herramienta esencial para el desarrollo profesional de los músicos, es el tema central de la masterclass que ofrece el artista Ram Thompson, invitado del Maza Tour Jazz, en una jornada de formación dirigida a estudiantes del Centro Municipal de las Artes y a músicos del Puerto.

Situado en el Salón del Coro Ángela Peralta, el maestro Thompson, quien viajó de la Ciudad de México, comparte su experiencia y conocimientos enfocados en la improvisación, una habilidad indispensable para la formación de los futuros profesionales de la música.

Una decena de jóvenes quienes tocan clarinete, saxofón y flauta transversal, acudieron a esta charla que durará este 1 y 2 de julio, tendrá actividad matutina en el CMA con la masterclass de Thompson, y charlas virtuales con otros invitados.

Israel Aragón, profesor del Centro Municipal de las Artes y organizador de este evento, explicó que la elección del tema responde a una necesidad detectada entre los estudiantes, los cuales están encantados con las palabras, métodos y acciones que Thompson aplica en cada momento.

“Los muchachos necesitan desarrollar la improvisación para llevarla a cabo en sus trabajos y en lo que van a vivir como músicos en el futuro. En Sinaloa existe una gran tradición de banda y de grupos versátiles, donde esta habilidad permite desenvolverse con mayor libertad y, al final del día, representa una herramienta importante para su desarrollo profesional”, dijo.

La realización de la masterclass fue posible gracias a las gestiones realizadas en conjunto con Casa Veerkamp, que promovió la actividad, y la marca Vandoren, patrocinadora del traslado, hospedaje y alimentación del maestro invitado.
Como parte de las actividades del Maza Tour Jazz, el viernes 3 de julio se llevará a cabo un concierto de jazz a bordo de un catamarán, la embarcación zarpará al mediodía y regresará a las 3:00 de la tarde, el evento está abierto al público en general y tendrá un costo de 300 pesos.

Mazatlán, Sinaloa, 1 de julio de 2026.- Alumnos de los niveles de taller, técnico y licenciatura del Centro Municipal de las Artes (CMA) ofrecieron la tarde de este martes un magno recital de piano, bajo la dirección de la maestra Rosaura Lazcano Galván, donde demostraron la madurez musical, la seguridad escénica y el talento que se cultiva dentro de la institución.

En las instalaciones del Museo de la Música, y ante la presencia de padres de familia y amigos, los jóvenes intérpretes compartieron una variada selección musical que abarcó desde el periodo barroco, clásico y romántico, hasta composiciones contemporáneas de cine y televisión.

La mayoría de los participantes han sido guiados por la maestra Lazcano durante los últimos tres años, lo que permitió al público constatar un progreso técnico y artístico muy notorio; asimismo, los alumnos de reciente ingreso sorprendieron gratamente al mostrar un avance visible fruto de su disciplina en estos pocos meses de preparación.

Durante el recital, la docente subió al escenario en algunas piezas para acompañar a sus alumnos a cuatro manos, brindándoles un sólido soporte técnico y emocional. El programa incluyó obras de célebres compositores universales y de la cultura popular como Friedrich Kuhlau, Piotr Ilich Tchaikovsky, Ludwig van Beethoven, Johann Sebastian Bach, Frédéric Chopin, Manuel M. Ponce y Edvard Grieg, así como adaptaciones contemporáneas de Justin Hurwitz, Nicholas Britell y la agrupación Metallica.

Quienes demostraron su virtuosismo en el teclado fueron los alumnos: Liam Osuna, Juan Carlos Zamora, Luciano Arámburo, Israel López, Emanuel Rodríguez, Emmanuel Guerrero, Natalie Ruelas, Alondra Aréchiga, Sara Aguilar, Sofía Díaz, Camila López, Mariana Ruelas, Paul Ortiz, Abril Gutiérrez y Dereck Valenzuela.

Al término de la velada, la maestra Rosaura Lazcano dedicó palabras de reconocimiento a sus estudiantes; de manera especial, aplaudió el logro de Dereck Valenzuela, quien al concluir apenas su primer año de nivel técnico ha alcanzado a dominar un repertorio complejo correspondiente a tres años de estudio. De igual forma, elogió a Abril Gutiérrez, alumna de nivel licenciatura que a los pocos meses de integrarse a su clase ha consolidado grandes metas.
La docente expresó sentirse sumamente orgullosa de todo el grupo, mientras que el público despidió a las futuras promesas del piano con una calurosa ovación, cautivados por el gran nivel interpretativo de la noche.

Mazatlán, Sinaloa, 1 de julio de 2026.- El trabajo, la pasión y la evolución artística de las y los alumnos del nivel Técnico y del Taller de Canto del Centro Municipal de las Artes (CMA) quedaron de manifiesto en el Foro Experimental del recinto, durante un recital preparado a lo largo de todo el ciclo escolar bajo la guía del maestro Eduardo Tapia.

Víctor Osuna, coordinador de la Escuela de Música del CMA, dio la bienvenida y agradeció la importancia de abrir espacios para proyectar el talento gestado en las aulas.

El repertorio abarcó música de géneros como el pop, las baladas, el bolero y el teatro musical que permitió mostrar el estilo de cada intérprete, matices y potencial vocal en el escenario.

En esta gala musical participaron los alumnos: Jorge Ramos, Samuel Valdés, Bianca Valdés, Diego Baños, Miguel Ángel de Dios, Dafne Alvarado, Luciana Ramírez, Luis Fernando Guerrero y Samantha López.

Como gran cierre del curso, cada participante interpretó una obra de mayor complejidad técnica e interpretativa respecto a sus presentaciones previas para compartir el crecimiento artístico alcanzado en este periodo escolar.

Antes de la despedida el maestro Eduardo Tapia destacó el papel fundamental que juegan la familia y los amigos en el desarrollo de un artista y reconoció el esfuerzo diario, la constancia y la disciplina del alumnado.

Mazatlán, Sinaloa, 01 de julio de 2026.- Los alumnos pertenecientes a la Orquesta Infantil del Centro Municipal de las Artes (CMA) demostraron el fruto de su esfuerzo, disciplina y pasión por la música en un emotivo recital guiado por su director, el maestro Erick Ramos.

Víctor Osuna fue el encargado de dar la bienvenida a los asistentes, y agradeció el invaluable apoyo de los padres de familia. En su mensaje destacó el entusiasmo, la alegría y el compromiso de los jóvenes músicos y del cuerpo docente para hacer posible esta presentación.

El repertorio, que cautivó a familiares, compañeros y amigos, incluyó piezas de gran exigencia técnica, entre ellos: Himno a la alegría de Ludwig van Beethoven, Pompa y Circunstancia de Edward Elgar, Tema de Júpiter del compositor Gustav Holst y Vals No. 2 de Dmitri Shostakóvic.

El público premió el avance y la entrega de los pequeños grandes artistas con calurosos aplausos que llenaron el recinto de orgullo. Por su parte, el director Erick Ramos reiteró su agradecimiento a la comunidad y los invitó a seguir respaldando el talento de estos jóvenes en sus próximas presentaciones de fin de ciclo.
Elenco Artístico (Orquesta Infantil):
Violín 1: Danna Sofía Martínez Alamilla, Laura Estefanía Galicia Rangel y Ámbar Marcela Aguilar López. Violín 2: María José López Mora y María Fernanda Arias Salas. Violín 3: Roberto Cabaleiro Osuna y Allegra Andalón García. Violonchelo: Beah Herrejón Guzmán. Contrabajo: Viktoria Jara Hernández, Valeria Pineda Smith, Victoria Bustamante Rosales y Leonardo J. Hernández Peña. Piano: Alondra Nava Quintero. Flauta: Camila López Bueno, Gloria Ivette Gutiérrez Sánchez, Juan de Dios Uriarte Aguirre y Hannah Arias Salas. Clarinete: Miranda López Ochoa. Trompeta: Oswaldo Aguilar Roa e Ian Omar Sosa Beltrán. Percusiones: Samantha Vanessa Acosta Baca, Fressia Melissa Osuna Bernal, Paul Arámburo Amezcua y Kaleb Itai Carranza Ugalde.

Mazatlán, Sinaloa, 29 de junio de 2026.- La mañana de este lunes, el Centro Municipal de las Artes (CMA) inició el proceso de admisión para aspirantes a la Licenciatura en Música y a la carrera de Técnico en Música con la aplicación del examen teórico, primera etapa de evaluación para quienes buscan integrarse a la comunidad académica de la institución durante el próximo ciclo escolar.

La evaluación fue aplicada por la maestra de materias teóricas, Frida Zebadua. La primera fase se realizó de manera grupal y duró aproximadamente una hora.

“Hoy corresponde el examen teórico; mañana continuarán las audiciones con instrumento”, señaló la docente, al explicar que la siguiente etapa permitirá valorar las habilidades interpretativas de cada aspirante de manera individual.

Los aspirantes fueron convocados para demostrar sus conocimientos musicales antes de enfrentar la evaluación práctica.

Con esta actividad, el Centro Municipal de las Artes continúa el proceso de selección de nuevos estudiantes que buscan incorporarse a sus programas profesionales de formación musical, los cuales contemplan tanto la preparación académica como el desarrollo artístico e interpretativo de los futuros músicos.

Mazatlán, Sinaloa, 29 de junio de 2026.-El Museo de la Música del Centro Municipal de las Artes (CMA) fue sede del recital de fin de cursos de los alumnos del taller de piano del maestro José Miguel Rivera, una presentación en la que niñas, niños y jóvenes compartieron con familiares y el público, los avances de su proceso de formación musical.

El repertorio permitió apreciar el crecimiento técnico y artístico de los estudiantes, quienes interpretaron obras de compositores como Ludwig van Beethoven, Robert Schumann, Carl Czerny, Ferdinand Beyer, Rachmaninoff, Scriabin y Thompson, además de una versión para piano de “Clocks”, de Coldplay.

Participaron Sara Regina Ramírez Rivas, Carlos Adrián Ruelas Téllez, Juan Antonio Palacios, Nicolás Vázquez González, Kaleb Carranza Hugalde, Samuel González Reyes y Enrique Padilla, quien fue el encargado de cerrar el recital. A diferencia de sus compañeros del taller, Enrique Padilla cursa la carrera de Técnico en Música del CMA, y su participación representó el nivel más avanzado del programa, con interpretaciones de obras de Rachmaninoff y Scriabin.

El concierto fue resultado de meses de estudio, disciplina y práctica constante, y representó el reto de interpretar en público y compartir el escenario frente a familiares y público asistente.

Con esta presentación, el taller de piano del maestro José Miguel Rivera concluyó su ciclo de presentaciones del semestre y reafirmó el compromiso del Centro Municipal de las Artes con la formación musical de nuevos talentos y la creación de espacios donde los estudiantes puedan desarrollar experiencia escénica como parte de su aprendizaje.

Mazatlán, Sinaloa, 29 de junio de 2026.- El Museo de la Música del Centro Municipal de las Artes (CMA) abrió sus puertas a la clase abierta de trabajos creativos “Laberintos”, una muestra escénica presentada por la Generación XXV de la Escuela Profesional de Danza de Mazatlán (EPDM) bajo la dirección del maestro Johnny Millán, en la que el proceso creativo se convirtió en el verdadero protagonista.

Más que una función convencional, Laberintos permitió al público adentrarse en la investigación artística desarrollada por las alumnas, quienes asumieron el papel de intérpretes y cocreadoras de las obras. A través del movimiento, la exploración corporal y la composición coreográfica, cada pieza expuso inquietudes personales transformadas en lenguaje escénico.

La muestra reunió a Montserrat Coria, Alheli Madera, Andrea Mendoza, Ariadne Moreno, Valeria Najar, Regina Nieto, Valeria Pérez, Camila Ornelas, Mextli Ha Reyes y Arantza Rosales, jóvenes bailarinas que compartieron con el público los resultados de su proceso de experimentación artística.

El programa abrió con “Binario”, coreografía de Arantza Rosales, una pieza que plantea un recorrido por la dualidad, la transformación y la construcción de la identidad, acompañada por música de Vladislav Delay y The Haxan Cloak.

Posteriormente se presentó “Ningún lugar donde volver”, creación coreográfica de Montserrat Coria, interpretada por Ariadne Moreno, Alheli Madera, Valeria Najar, Regina Nieto y Arantza Rosales, una obra que reflexiona sobre la necesidad de protegerse del dolor, aprender a soltar y encontrar nuevos caminos frente a la incertidumbre. La propuesta utilizó música de Caelestis Nati, Jérôme Noetinger y Chavela Vargas.

La tercera pieza fue “Nunca me he ido”, con coreografía de Camila Ornelas, interpretada por Montserrat Coria, Andrea Mendoza, Valeria Pérez y Mextli Ha Reyes, una exploración sobre la memoria, la percepción y la fragilidad emocional, construida con música de Vladislav Delay y The Haxan Cloak.

La función continuó con “Radiografía de un pájaro”, creación de Valeria Najar, inspirada en la obra fotográfica de Graciela Iturbide. Interpretada por Ariadne Moreno, Montserrat Coria, Alheli Madera y Regina Nieto, la pieza reflexiona sobre el abandono, el colapso y la vulnerabilidad humana, recordando que, debajo de todas las diferencias, las personas comparten una misma condición frágil y temporal. La música estuvo a cargo de Yair Elazar Glotman, Rival Consoles y Brambles.

El programa concluyó con “Ruinas”, coreografía de Ariadne Moreno, interpretada por Alheli Madera, Valeria Najar y Arantza Rosales, una obra que aborda las huellas que deja el tiempo sobre la memoria y el cuerpo, evocando imágenes de soledad, reconstrucción y permanencia mediante la música de Ampersan.

Con “Laberintos”, la Generación XXV de la Escuela Profesional de Danza de Mazatlán evidenció el trabajo de investigación y creación desarrollado durante su formación, ofreciendo una clase abierta que permitió al público conocer los procesos creativos que dan origen a una obra escénica.

Con piezas de Beethoven, Pachelbel y Petzold en el repertorio, los pequeños pianistas del Centro Municipal de las Artes (CMA) demostraron que el futuro de la música clásica en Mazatlán está asegurado. Bajo la tutela del maestro Raziel Pineda, este grupo de niños y niñas cerró su ciclo escolar con un recital en el Museo de la Música que constató el alto nivel técnico que se imparte en la institución.

En palabras del formador de talentos, el potencial de sus pupilos es evidente pues en cada clase se esfuerzan y su avance se pudo constatar en el recital de fin de cursos.

“Quedo contento y satisfecho con el trabajo que han realizado, muchos se enfrentaron a nuevos retos, vimos avance, con el estudio, con la práctica y el estar revisando clase con clase, esto también es gracias al apoyo de los papás que los traen y motivan siempre, veo niños y niñas con potencial, de ahí hasta donde ellos quieran y puedan (llegar)” dijo el docente.

En el recital participaron: Beah Herrejón Guzmán, Alfredo Herrejón Guzmán, Emma Sofía Tapia Montelongo, José Alan García Bahena, Ámbar Marcela Aguilar López, Gaspar Gael Aguirre López, Ponce Ximena Zazil Torres Delgado, Dafne Leslie Mayté Alvarado Mendoza y Bard Einar Larsen Ayala.

Los alumnos presentaron temas clásicos de compositores de la talla de Christian Petzold, Ludwig Van Beethoven, Johann Pachelbel, Friedrich Kuhlaue, entre otros. También interpretaron piezas clásicas infantiles, y hasta composiciones propias que fueron del gusto de los asistentes.

Al final los artistas y público salieron del recinto satisfechos con esta actuación musical que enmarcó el cierre de un ciclo de mucho aprendizaje.

Desde el zapateado bravío del norte hasta el alegre son de las costas sureñas, un alegre mosaico coreográfico unió el folklore de Sinaloa, Jalisco, Guerrero, Nuevo León y Baja California en el fin de curso del Taller de Folklor Infantil del Centro Municipal de las Artes.

La humedad de la tarde no importó, los bailarines salieron decididos a dejar el alma en el escenario. En la Plazuela Hidalgo, ubicada en el centro de la ciudad, el talento se impuso sin importar la edad: un abanico generacional de 14 bailarines, donde la ternura de la niñez de 7 años de edad, zapateó a la par de la energía y madurez de los jóvenes de 17, y logró conquistar con fuerza y pasión la mirada de amigos, familiares y el público asistente.

El repertorio fluyó por las alegres estampas de los estados de Sinaloa, Jalisco, Guerrero, Nuevo León y Baja California, un programa que fluyó bajo la guía de los maestro Javier Arcadia y Fernando Torres, quien consideró la presentación como un gran reto para sus alumnos, pues algunos apenas tienen poco más de dos meses en el ballet.

“Fue muy, muy bonita presentación, la verdad se lucieron a pesar de que algunos tenían muy poco tiempo, lo dieron todo, los papás estuvieron bien agradecidos y muy felices con el evento, nos pusimos un reto que fue Calabaceados de Baja California para los niños, todo salió mejor de lo que esperábamos”, dijo el docente.

Sobre el escenario los pequeños tuvieron tres participaciones, y en dos, fueron ayudados por tres parejas de bailarines del Ballet Folklórico del Instituto de Cultura de Mazatlán, quienes apoyaron en la logística.

En la primera mitad danzaron temas de la costa sinaloense como “El Costeño”, “Arriba mi Sinaloa”, “La cuichi”, “El sauce y la palma”, “El niño perdido” y “El Coyote”.

Del repertorio de Jalisco sacaron polvo al escenario con “Las alazanas”, “El gavilancillo”, y “La Negra”, y creció el nivel del zapateado con “Santa Rita”, entre otros temas de Nuevo León.

La segunda mitad del programa mostró el talento de los bailarines más pequeños que conquistaron al público con “A lingo lingo”, “El patito”, “El Toro”, temas clásicos del estado de Guerrero, cerrando la tarde con “Calabaceado”, “Redoblando”, “El patito”, “No te rajes Tijuana”, “La loba del mal”, y “La boda del huitlacoche”, clásicos de Baja California.

Mazatlán, Sinaloa, 28 de junio de 2026.- La noche del 27 de junio, el Teatro Ángela Peralta fue escenario de la presentación de “Papá Conejo”, una producción del Instituto Municipal de Cultura, Turismo y Arte de Mazatlán con dramaturgia y dirección de Manolo Díaz, con la cual una nueva generación compuesta por 13 jóvenes concluyó oficialmente su carrera técnica en Arte Teatral en el Centro Municipal de las Artes. El emotivo mensaje, además de enmarcar la graduación, invitó al público a reflexionar sobre las consecuencias emocionales que deja la ausencia de la figura paterna.

Con una propuesta escénica de gran formato, la obra construye un mosaico de historias en torno a trece hijos que, desde distintas experiencias, enfrentan los vacíos, las heridas y la búsqueda de identidad provocadas por un padre ausente. A través de estos personajes, el montaje aborda temas como el abandono, la memoria, la reconstrucción familiar y la necesidad de comprender aquello que marca la vida de una persona desde la infancia.

El elenco estuvo integrado por Giselle A. Rosas, Lizbeth Carrizales, Gabs Ramírez, Grecia Ortiz, Fátima Pinto, Leslie Natasha, Carmen Rivera, Rocío Dionicio, Jolette Pucheta, Laura Pestaño, Juanita Dionicio, Jebsem Jonas y Ángel F. Noriega, quienes dieron vida a personajes con historias particulares que convergen en una misma realidad: la manera en que cada individuo enfrenta la ausencia de un padre.

La puesta en escena destaca por reunir a trece intérpretes en una estructura coral que permite observar distintas perspectivas de un mismo fenómeno social. Cada personaje aporta una mirada distinta sobre el abandono, mostrando que las consecuencias pueden manifestarse de formas diversas, pero siempre dejan una huella en la construcción emocional de quienes las viven.

Además de su propuesta dramatúrgica, “Papá Conejo” plantea una reflexión sobre una realidad presente en miles de familias mexicanas y latinoamericanas, convirtiendo al teatro en un espacio para el diálogo y la empatía. Sin recurrir a respuestas simples, la obra confronta al espectador con preguntas sobre la responsabilidad afectiva, la familia y la forma en que las personas reconstruyen su historia a partir de los recuerdos, las ausencias y los silencios.

Al final de la obra el público aplaudió el talento histriónico de los nuevos valores del teatro en Mazatlán.